성공의 10 가지 법칙 : 독립 예술가

Eminem과 50 Cent에 대한 존경심으로, 때때로 사람들은 8 마일부자가되거나 죽어 가다 힙합 경력을 시작하는 것이 영화에서 보는 것과 같은 방식으로 작동한다고 가정합니다. 서명이없는 야심 찬 래퍼들을 많이 만난다. HipHopDX의 소셜 미디어 및 마케팅 업무를 지원하고 Coast2CoastLive.com과 함께 일하면서 저는 매년 250 개가 넘는 이벤트에 참석합니다. 힙합은 여전히 ​​수십억 달러 규모의 산업이기 때문에 제가 접하는 가장 일반적인 질문 중 하나는 아티스트가 성공적인 경력을 시작하기 위해 음악을 온라인에 게시하는 방법입니다. 우리는 13 개 또는 14 개 도시에서 활동하고 있으며 매달 4 개에서 6 개의 온라인 쇼케이스를 주최하므로 이러한 질문이 자주 제기됩니다. 운 좋게도 업계에서 자리를 잡은 많은 A & R, 임원, 사인 아티스트 및 프로듀서도 만납니다.



치아 전후의 젊은 깡패

따라서 다음 조언은 Ken Lewis와 같은 전문가의 조언입니다 (J. Cole ’s, Kanye West 및 Jay-Z의 최신 앨범 제작 크레딧을 확인하면 그의 이름이 표시됩니다). 래퍼들이 다양한 힙합 블로그와 웹 사이트에 게시되기를 희망 할 때, 이들은 궁극적으로 그들이 감동하고 함께 일하기를 희망하는 사람들입니다. 그래서 우리는 Robert Greene의 48 가지 권력의 법칙 . 콘텐츠를 온라인에 올리거나 서명을 받으려는 독립 아티스트로서 성공하는 방법에 대한 전반적인 균형을 맞추기 위해 마련되었습니다.



이것은 당신이 어떻게 할 것인지에 대한 보장 된 가이드가 아닙니다. 그러나 J-Hatch, LEP Bogus Boys, DJ ill Will 및 Torae와 같은 업계 베테랑 사이에는이 원탁 회의에서 100 년이 넘는 경험이 있습니다. 그만한 가치가 있기 때문에 DX, Coast2Coast 및 i-Standard Producers에 참여하기 전에 OfficeMax를 관리했습니다. 나는 임금을 삭감하고 같은 직장을 유지하거나, 직장을 떠나고 내 열정을 추구하기 위해 퇴직금을받는 것 중에서 결정을 내려야했습니다. 그래서 저는 그들의 꿈을 추구하기 위해 구운 CD 더미를 가지고있는 모든 야심 찬 아티스트와 공감할 수 있습니다. 계획, 노력, 행운과 함께 언젠가 함께 일하기를 희망하는 업계 수의사의 조언을받는 것이 시작입니다.






법칙 1 : 조사하기

Eric Beasley : 세계에서 가장 큰 MC 배틀 리그의 공동 소유자 인 SMACK / URL 및 온라인에서 가장 큰 힙합 YouTube 채널 중 하나 www.youtube.com/Theurltv . Beasley는 Warner에서 A & R로 근무한 것 외에도 아티스트 및 프로듀서 관리자로도 일했습니다.

현재의 음악 비즈니스 환경에서 어머니의 지하실에서 Madison Square Garden으로 전환하는 것은 매우 어려울 수 있습니다. 대부분의 레이블은 아티스트, 특히 견인력이없는 래퍼에게 기회를주지 않습니다. 견인력이란 귀하 또는 귀하의 브랜드에 대한 추적 가능한 데이터를 의미합니다. 이 데이터는 다음 형식 일 수 있습니다. BDS [방송 데이터 시스템] 또는 Mediabase 라디오 회전, 믹스 테이프에 대한 엄청난 소문 (수천 번의 온라인 다운로드, 독립 판매 또는 주목할만한 출판물의 글과 칭찬)이 주요 웹 사이트 및 블로그에 존재 함, 뮤직 비디오 또는 블로그를 통한 YouTube에서의 상당한 조회수, 투어링, 보증 많은 사람들이 공모전에서 더 많은 돈, 연락처, 관리 등이있을 때 어떻게 이룰 수 있는지 묻습니다. 사인을 받거나 거대한 독립 예술가가되는 것은 계획이 필요합니다!



법칙 2 : 리소스 사용 및 전략

Riggs Morales : Atlantic Records의 A & R 및 아티스트 개발 부사장. 더 많은 음악 교육 통찰력을 보려면 www.Itsriggdup.com

추진력 : 진전이 이루어 지거나 아무 일도 일어나지 않는 '정지'순간에 도달함에 따라 의심이 들어 오면 앞으로 나아갈 수있는 특성입니다.

창의성 : 나머지에서 돋보일 수있는 능력은 여기서 시작됩니다. 자신과 같은 일 (프로듀싱, 노래, 랩핑)을 쫓는 타인에 의해 막힌 곳에서 자신을 발견하더라도 모든 사람과 차별화되고 돋보일 수있는 무언가를 만들 수있는 능력을 키워야합니다.



리소스 : 적은 자원으로 더 많은 것을 얻으려면 배우십시오. 3 명과 1,000 명으로 할 수있는만큼 많은 일을 할 수 있습니다. 기본적인 요소로 작업하는 법을 배우면 현재 가지고있는 것으로 최선을 다할 수 있습니다.

전략 : 보유하고있는 것과 일관된 시스템을 구축 한 후에는 전략적인 접근 방식으로 보유하고있는 작은 것을 활용하는 것이 중요합니다. 모든 작은 단계가 더 큰 단계에 포함되도록합니다.

비전 : 당신이 가고 싶은 곳과 거기에 도달하기 위해 무엇을 취할 것이라고 생각하는지 명확하고 현실적인 개요를 가지고 있습니다. 하룻밤 사이에 일어나지 않을 것임을 아십시오. 시행 착오를 통해 리듬을 개발하는 데 시간이 걸리며 궁극적으로 예술성에서 지방을 제거하고 자신이 의도 한 아티스트를 공개합니다.

직업을 얻으십시오 : 당신은 만들 것입니다 돈이 없다 당신이 당신의 기술을 작업 할 때 스트레스가 많은 마음 상태로 이어지고 당신의 창조적 인 리듬을 방해 할 수 있습니다. ‘열정적 인 취미’가‘유급 직업’으로 바뀔 때까지 청구서를 내고 식탁에 음식을 올려 놓을 수있는 직업을 구하세요.

법칙 3 : 양질의 제품 만들기

Ken Lewis : Kanye West, Jay-Z, Eminem, Drake, Usher, Danity Kane, Jeremih, 50 Cent의 멀티 플래티넘 프로듀서. Lewis와 그의 온라인 음악 튜토리얼 프로그램에 대한 자세한 정보는 www.AudioSchoolOnline.com .

젊은 아티스트들이 잊는 첫 번째 사실은 음악에 대한 모든 것입니다. 당신의 노래가 당신을 모르는 사람들과 즉각적이고 강하게 연결되지 않는다면, 당신은 그렇게 멀지 않을 것입니다. 친구 나 친척의 말을 듣지 마십시오. 그들은 당신을 사랑하고 당신이이기는 것을보고 싶어합니다. 모르는 사람들의 음악에 대한 반응을보세요. ‘이 래퍼가 사인을 받았는데 노래가 형편 없다.’라고 말하지 마세요. 그것이 당신이 스스로의 기준을 설정 한 곳입니까? 주목 받고 싶다면 핫 비트를 만들거나 찾아서 부정 할 수없는 히트를 써보세요. 그런 다음 다시 반복하면 거래를 얻을 수 있습니다. 쉬웠다면 모두가 할 것입니다. 쉽지 않은 일이며, 엄청난 거부감과 영혼 찾기와 함께 고맙고, 지치고, 일해야합니다. 그러나 매년 정상에 오르는 사람이 몇 명 있습니다.

법칙 4 : 멀티 태스킹 기술 마스터

L.E.P. 가짜 소년 : 청사진 / Infared / Interscope 레코딩 아티스트 . Count와 Moonie를 Twitter에서 팔로우하십시오. 안녕하세요. .

당신이 이해해야 할 것은 당신이 독립하든 서명하든 모든 것이 당신에게 달려 있다는 것입니다. 따라서 멀티 태스킹을 수행하고 역할을 아는 즉각적인 팀이 있어야합니다. 우리는 우리를 포함하여 5 명으로 만 구성된 팀을 보유하고 있으며 우리 모두 메커니즘을 작동시킵니다. 당신이 서명 할 때, 그들이 당신을 위해 많은 돈을 받았기 때문에 당신의 브랜드를 이해하는 레이블을 찾으십시오. 또한 관계를 구축하고 끈기를 유지해야합니다. 그것이 바로 우리가 도달 할 수있는 사람들의 즉각적인 출구 덕분에 우리가 지금까지 얻은 방법입니다. 그렇게 강하게 만드는 데는 많은 시간이 걸렸지 만 효과가있었습니다. 무엇보다 좋은 제품을 가지고 자신이 위대해지기 위해 도전해야합니다.

법칙 5 : 독립성을 소중히 여기십시오

DJ ill Will : Tha Alumni Music Group의 CEO 겸 Kid Ink 매니저 . Ill Will은 Soulja Boy, Chris Brown, Tyga 등을 포함하여 게임에서 가장 인기있는 아티스트 중 일부와 함께 작업하고 파산했습니다.

주요 레이블에 대한 공격은 없지만 주요 레이블 거래를 고려하기 전에 인디를 유지하고 논문을 준비하십시오. 날 믿어, 후회하지 않을거야! 자신을 메이저 레이블의 자비에 두는 것은 직업 자살입니다.

법칙 6 : 신원 및 팀 개발

브라이언 Z 지숙 : VP / 편집장 DJBooth.net

어머니의 지하실에서 벗어나 전문 레코딩 아티스트로 만들고자하는 야심 찬 아티스트에게 전적으로 적용되는 엄격하고 빠른 규칙이나 스톤 콜드 락 조언은 없습니다. 그러나 미래의 성공 가능성을 최대한 높이기 위해 취해야 할 몇 가지 단계가 있습니다. 이러한 단계에는 귀하와 귀하의 음악을 믿는 전문가 팀을 찾고, 아티스트로서의 정체성을 개발하고 그에 따라 무대 이름과 음악을 브랜딩하고 자체적으로 판매 할 제품을 만드는 것이 포함되지만 이에 국한되지는 않습니다.

법칙 7 : 겸손하고 현실적이며 열심히 일하십시오

Kyle KP Reilly : VP Idle Media Inc / DatPiff.com

아티스트가 엄마의 지하실과 음반사의 중역에 들어갈 기회를 가지려면 약간의 행운을 포함하여 많은 일이 일어나야합니다. 대부분의 경우 아티스트에게 필요한 것은 어깨에 얹은 훌륭하고 사실적인 머리입니다. 머리가 옳지 않다면 자신이나 게임에 대한 인식이 부풀어 오르면 그렇게 멀리 가지 못할 것입니다. 겸손하고 자신이되어 다른 사람이나 업계 동향을 따르지 마십시오. 자신이 얼마나 열심히 일하고 있는지 이야기하는 것뿐만 아니라 스스로를 위해 더 열심히 일하면 결과가 스스로를 대변 할 것입니다. 마지막으로 자신을 판매하거나 음악을 배포하려는 사람들에게 스팸을 보내거나 귀찮게하지 마십시오.

제 8 법칙 : 신체적 존재 유지

J- 해치 : I-Standard Producers의 공동 CEO. www.IstandardProducers.com

요즘 일반적인 인식은 온라인 존재가 필요하다는 것입니다. 그런 다음 많은 야심 찬 아티스트가 소셜 네트워크를 통해 대부분의 경우 스팸을 고려하는 사람들에게 링크를 보냅니다. 실제로는 균형을 이루는 것이 전부입니다. 예, 인터넷은 중요하고 영향력이 있습니다. 그러나 네트워킹, 수행 및 팬 기반 구축은 모두 똑같이 중요합니다.

법칙 9 : 비즈니스에 정통 해지기

Nick Hiersche : Coast2Coast Mixtapes 및 Coast2Coast Live의 사장. coast2coastmixtapes.com & coast2coastlive.com

가장 큰 오해는 그들이 노래를 만들었 기 때문에 다른 사람들이 그들에게 빚을 졌다고 생각한다는 것입니다. 당신이 노래를 만들었다 고해서 갑자기 당신에게 돈을 지불하는 것이 장소의 책임이되지는 않습니다. 유료 예약을 받으려면 해당 장소 또는 회사의 티켓, 주류 또는 기타 유형의 제품을 판매 할 수 있어야합니다. 음악 사업은 사업이며 수익이 발생하기 시작할 때까지 자신과 사업에 투자해야합니다. 트랙에서 공연하거나 출연하는 데 돈을받지 못한다면 자신에게 충분한 투자를하지 않은 것입니다. 인디 루트는 현명한 루트이며 적은 예산으로 할 수 있지만 여전히 예산입니다. 이것을 깨닫고 '음악 사업'에 현명하게 투자하기 전까지는 사업이 아니라 취미입니다.

반대로 '메이저 음반 거래'를 원하면 수십만 달러를 '음악 사업'에 투자해야한다는 것입니다. 큰 수익을 올리려면 그만큼 많은 투자가 필요합니다. 라벨. 따라서 두 가지 방법 모두 시간, 비용, 물론 노력과 재능이 필요합니다. 그러나 오늘날의 시장에서는 주요 레이블이 실제로 필요하지 않습니다. 수익이 올 때까지 인디 '음악 비즈니스'에 투자하여 충분한 수익을 올릴 수 있습니다. 그런 다음 투자를 통해 얻은 충성스러운 팬으로부터 수집 할 수 있습니다!

법칙 10 : 일관성 유지

Torae : Emcee, Siriux XM의 Rap Is Outta Control 공동 진행자, Soulspazm Records의 A & R, Internal Affairs Entertainment의 창립자. www.facebook.com/itstorae – Twitter 및 Instagram @Torae

오늘날 시장에서 가장 중요한 것은 눈에 잘 띄는 것입니다. 세상에서 가장 좋은 음악을 만들어도 아무도 듣지 못하거나 아무도 모른다는 것은 중요하지 않습니다. 그래서 당신은 눈에 보이고 들려야합니다. 무료 쇼인 경우에도 많은 쇼를합니다. 가족 만 있더라도. 음악을 연주하십시오. 그것을 숙달하고, 기밀을 유지하고 기록하십시오. YouTube는 많은 감각을 불러 일으켰으므로 확실히 업로드하고 연결할 수 있습니다. 또한 무료로 음악을 제공하는 데 익숙해 져야합니다. 지금은 경쟁이 너무 많아서 사람들이 내 음악을 알기 위해서는 시청자와 팬층을 구축하기 위해 약간의 기부를해야합니다. 소셜 네트워킹도 매우 중요합니다. 페이스 북, 트위터, 인스 타 그램 등에서 활동적인지 확인하세요. 더 많은 사람들이 당신을 좋아하고 당신이하는 일을할수록 그들이 음악에 더 관심을 갖게되며 사람들이 더 많이 퍼뜨릴 것입니다.

작년에 'Off The Record'라는 다큐 시리즈를 만들었습니다. 모든 신입 아티스트가 음악 비즈니스의 기복에 대한 통찰력을 얻으려면이를 확인해야한다고 생각합니다. 내 앨범 녹음 및 발매 중에 기록을 위해 . 음악 경력을 쌓기 위해 매일 필요한 일에 대해 약간의 빛을 비추기 위해 그렇게했습니다.

Michael Trampe는 펜실베이니아 주 필라델피아 출신의 소셜 미디어 및 마케팅 전문가입니다. 그는 소유 토지 관리 , MikeTrampeTV.com & 함께 작동 Coast2CoastLiveI-Standard 생산자 . 2007 년 HipHopDX에 합류하기 전에 Trampe는 DJ였으며 녹음 스튜디오를 소유 및 운영했으며 프로듀서와 아티스트를 관리했으며 TDE (Top Dawg Entertainment)의 프로모션을 담당했습니다. 트위터에서 그를 팔로우 할 수 있습니다 안녕하세요. , 페이스 북유튜브 .