Tupac, Dr. Dre 및 Jay Z와 같은 힙합 유명인과의 협업에도 불구하고 크리스 록 과 마이크 판사 , 그리고 두 수량 모두에서 인상적인 음반 과 품질, Scarface는 결코 그럴만 한 가치가없는 것 같습니다. 랩 염소에 대한 대화는 그의 일관성과 출력이 그의 더 예고 된 동부 및 서부 해안 동료를 훨씬 능가 함에도 불구하고 종종 그를 언급하는 것을 무시합니다. 그의 열렬한 팬 층 외에 Devin The Dude의 첫 번째 앨범과 그의 데뷔의 대부분을 포함하는 그의 제작 능력을 알고있는 사람은 거의 없습니다. 그러나 인식이 더 크게 확대되었을 때 Scarface가 항상 똑같이 편안해 보이지는 않았습니다. BET에서 2015 I Am Hip Hop 상을받은 Scarface는 청중과 동료 아티스트들에게 I ai n’t shit without y’all을 말하며 연설을 마쳤습니다. 그의 겸손 함에도 불구하고 Scarface의 카탈로그는 사람들이 알든 모르 든 랩 음악에 큰 영향을 미쳤습니다. 솔로 아티스트로서의 경력은 25 년 전 데뷔하면서 시작되었습니다. 스카 페이스 씨가 돌아 왔습니다 랩에서 스토리 텔링을 높이고 Houston의 Rap-A-Lot 레코드를지도에 올리는 데 도움이되었으며 음악 산업에서 일관되고 다작의 경력을 시작했습니다.
스카 페이스의 데뷔에 대해 먼저 언급하지 않고는 여러 개의 발사 준비가 된 산탄 총과 콜라 거래가 실패한 악명 높은 표지를 먼저 인정하지 않고는 말할 수 없습니다. 일부 사람들은 표지의 맛이 좋지 않거나 감각적이라고 생각할 수 있지만 이미지는 당시 Scarface의 우주에서 벌어지고있는 일을 반영했습니다. 에 P.D. 롤 엠, 그는 마약에 휩싸인 무감각 한 상태로 돌아 다니며 돈을 요구하는 이웃 사람들을 분석하고 내 자신의 후드가 나를 혼란스럽게한다고 인정합니다. 젠장 예전과는 달라요 그리고 그가 노래에서 마약 사용을 비판하는 동안 Face는 그 당시 마약과 매우 실질적인 관계를 가졌습니다. 인터뷰에서 웹 사이트 Da Shelter , 그는 그의 앨범 표지에있는 테이블에있는 콜라가 정말로 밀가루라고 밝혔지만 그것이 진짜 였다면 그의 거리 뿌리가 그에게 최선을 다했을 것이라고 인정했다.
나는 그 당시 너무 무모했기 때문에 19 살 때 그 콜라를 가지고 팔았을 것이라는 것을 알고있었습니다. 이 감정은 Complex와의 2013 년 인터뷰 그가 인정한 곳에서 우리는 바위를 파는 사람이었습니다. 그것은 내가 당신에게 줄 수있는만큼의 정보입니다.
노래에 접근 할 때마다. 나는 항상 인트로, 바디, 클라이맥스, 그리고 엔딩을 쓰려고 노력합니다. — 스카 페이스
젊은 스카 페이스가 살았던 마약으로 가득 찬 현실을 반영하는 것 외에도 앨범 표지는 Geto Boys 내부의 혼란을 의미하기도했습니다. 그들의 앨범의 획기적인 성공 이후 우리는 멈출 수 없다 1991 년 7 월에 발매 된 Mind Playing Tricks on Me 덕분에 플래티넘으로가는 길에 그룹 멤버 Willie D는 솔로 활동을 위해 그룹을 떠났습니다. DJ 레디 레드, 그의 얼굴이 그려진 Rap-A-Lot 창립자 J Prince와의 불화로 출시 직전에 그룹을 떠났습니다. 우리는 멈출 수 없다 그의 보상에 대한 불만 때문에. Geto Boys의 미래가 흐려지면서 Scarface는 자신 만의 방식으로 포장 할 수있는 대안이 거의 없었습니다. 그는 2015 년 Noisey에 설명 , 저는 다른 선택이 없었습니다. 윌리는 그룹을 떠나서 솔로 앨범을 만들어야 했어요.
Hollerin ': A Minute to Pray와 A Second to Die의 비디오는 가사가 이미 완벽하게 무대를 설정 한 후 게토 현실을 보여주었습니다.
내 마음이 나를 속이고 우리는 멈출 수 없다 사람들이 브래드 조던을 주목하게했고 스카 페이스 씨가 돌아 왔습니다 사람들의 시선을 사로 잡고 놓아주지 않았습니다. 어둡고 폭력적이며 때로는 여성 혐오적인이 앨범은 또한 그들을 소비하겠다고 위협하는 내면의 악마와 씨름하고있는 누군가의 마음을 친밀하게 들여다 볼 수있게 해줍니다. 복잡하고 어두운 내면의 감정을 전달하는 것 외에도 Scarface는 A Minute to Pray와 A Second to Die와 같은 노래로 청취자를 위해 생생한 그림을 그릴 수있는 일류 스토리 텔러로서의 명성을 굳혔습니다. Complex의 노래를 세분화 할 때 Scarface는 이렇게 말했습니다. 나는 항상 인트로, 바디, 클라이맥스, 그리고 엔딩을 쓰려고 노력합니다. Face는 그의 전문적인 스토리 구조를 사용하여 드라이브 바이에서 총에 맞고 살아남은 후 회복 후 살인적이고 복수로 날뛰는 제이라는 청년의 이야기를 전개합니다.
노래의 시작 부분에서 Face는 Jay를 소년이라고 부르고 그가 땅에 쓰러 질 때 비명을 지르며 청취자에게 말합니다. 이것은 Jay에게 동정심을 불러 일으키고 Scarface가 나중에 노래에서 역겨운 보복을 설명 할 때 갈등을 느끼게합니다. 제이가 가해자의 형과 어머니를 살해 한 후 제이의 동생은 '왜 그렇게합니까? 어째서 엄마 제이를 쐈어?”제이의 광적인 '헤 헤헤 헤헤 .. 하 남자 그년 엿 먹어.'라는 반응은 공포 영화에서 나온 것과 비슷하다.
그런 다음 우리는 Jay를위한 유일한 방법이 있다는 느낌을받습니다. 노래가 그의 폭력적인 죽음으로 끝나는 것은 놀라운 일이 아닙니다. Scarface의 목소리와 가사는 그의 죽음에 대한 실망과 슬픔을 나타냅니다. 그게 에이커에서 일어나는 일이라고 그는 말했다. 그는 한 흑인이 공원에서 죽었을 때 제이의 살인이 신문에 보도 될 것이라는 사실을 우리에게 알리면서 주민들과 언론 모두가 젊은 흑인 남성의 죽음에 대해 얼마나 무심한 지 언급했다. . A Minute to Pray와 A Second to Die에서 사용하는 복잡한 감성 스튜 Face는 노련한 작가의 작품이며 Scarface를 엘리트 클래스에 넣습니다. 같이 검은 예수 배우 슬 링크 존슨 적절하게 인터뷰를하다 , Scarface는 인간 수준에서 살인자라는 것을 깨뜨 렸습니다. 그는 살인자를 왁스로 인간화했습니다.
게티 이미지에서 삽입나는 다른 선택이 없었습니다. Willie [D]가 그룹을 떠나서 솔로 앨범을 만들어야 했어요. — 스카 페이스
Face는 A Minute to Pray 및 A Second to Die와 같은 노래에 대해 좀 더 부드럽게 말하고 성찰 할 수 있었지만, 앨범의 대부분은 휴스턴에서 일어나는 폭력에 대한 갈등의 가해자의 관점에서 들려집니다. 청취자는 Face가 당시 고통을 겪고 있었다고 말할 수 있으며 어떤 의미에서 그는 우리가 그와 함께 고통 받기를 원했을 것입니다. 앨범의 오프닝 트랙 인 Mr. Scarface의 시작은 The Itsy Bitsy Spider를 악의적으로 보간하고 Scarface가 그를 강탈 한 크랙 마귀를 총살하는 것에 대해 노래합니다. 그 목소리로 랩 연감 저자 Shea Serrano 한 번 설명 바리톤 슬레지 해머로서 Face는 앨범 전반에 걸쳐 가사를 뱉어냅니다. I do n't love me / 어떻게 내가 널 사랑 할까 아빠가 '언제나 그를 죽이기 전에 눈에 남자를 쳐다 봐'라고 말했어. 때로는 허무 주의적 — 현실감은 Scarface가 미국의 다른 시간과 휴스턴의 다른 시간에 대한 이야기를 전달하는 데 도움이됩니다.
얼굴은 관찰자이자 기자 역할을하여 살인 률이 오늘날의 두 배에 육박하는 도시의 절망, 빈곤 및 폭력에 대한 이야기를 전달하고 존재라는 모호한 구별을 가졌습니다. 나라의 살인 수도 앨범 발매 10 년 전 Rap-A-Lot 초기 릴리스에서 Houston의 5th Ward의 영향에 대해 말할 때 스카 페이스 씨가 돌아 왔습니다 , 레이블 설립자 J Prince는 NPR에 이렇게 말했습니다. 우리는 우리가 주변에서 살아온 것들에 대해서만 거울을 들고 있었는데, 이는 전 세계의 게토에 존재하는 것과 동일한 [사물]이었습니다.
사진 : Rap-A-Lot / Priority Records
스카 페이스는 자신의 주변을 비추는 거울을 들고있을뿐만 아니라 고통스러운 성찰을 위해 거울을 보았습니다. Face는 평생 동안 우울증과 정신 질환으로 고통 받고 있음을 인정했으며 여러 번 자살을 시도했습니다. Biggie의 Suicidal Thoughts의 전신 인 Diary of a Madman 및 I 'm Dead와 같은 노래에서 이러한 우울한 전망을 볼 수 있습니다. Diary of a Madman (Scarface는 당연히 내가 쓴 가장 깊은 노래 중 하나라고 부름)에서 우리는 세상에 아무도 이야기 할 사람이 없다고 느끼는 젊고 고립 된 얼굴의 고민을 듣습니다. 아버지의 조언과 도움을 구하려는 실패한 시도를 묘사 한 후, Face는이 세상을 포기할 준비가되어있는 것 같습니다. 너무 많은 빌어 먹을 질문과 대답이 충분하지 않습니다. 시도하는 데 소용이 없습니다. 우리는 그것을 직면하는 것이 좋을 수도 있습니다. 우리는 모두 죽어 가고 태어났습니다. I 'm Dead에서 그는 한 걸음 더 나아가서 갑작스런 결말을 만난 후 살아있는 사람들 사이에 갇힌 것에 대해 이야기합니다. Ganksta N-I-P 랩핑의 영향을 받아 그의 노래 중 하나에 죽었습니다. Face는 죽은 사람의 관점에서 전체 이야기를하기로 결정했습니다. 청취자들은 그가 우리에게 말한 것처럼 Face의 죽음에 대한 사실적 전망을 또 한 번 듣게됩니다. 당신은 어떤 사람이 다른 사람을 죽이는 것을 거의 보지 못하며 그는 그것을 의미하지 않습니다. 그래서 제가 가져간 방식입니다. 어쨌든, 그 소년은 당신이 그것을 어떻게 보더라도 죽었습니다. 그리고 삶은 계속된다…
우리는 우리 주변에서 살아온 것들, 전 세계의 게토에 존재하는 것과 같은 [물건]에 대해서만 거울을 들고있었습니다. — J. 프린스
앨범은 또한 Scarface가 다루는 강력한 프로덕션 가치로 유명합니다. 단, Born Killer, I 'm Dead, Mr. Scarface를 제외하고는 미친 C 과 비도 . 사람들은 그것을 깨닫지 못할 수도 있지만 Scarface는 열렬한 Pink Floyd 팬이며 여러 악기를 연주 할 수있는 재능있는 뮤지션입니다. 비트는 전체적으로 강하고 일관 적이며 Scarface의 스타일을 완벽하게 칭찬합니다. 그는 전통적인 드럼 브레이크, 고개를 끄덕이는 펑크 스 니펫, 스크래치 된 보컬 샘플, 코러스 용 호른 리프를 믹싱하는 전문적인 작업을 수행하는 Murder By Reason of Insanity와 같은 트랙에서 음악 기술을 발휘합니다. 합창을위한 악기 선택은 흥미로 웠습니다. Geto Boys My Mind Playing Tricks on Me는 불과 몇 달 전에 동일한 전술을 사용했기 때문에 주목할 만했습니다. P D Roll 'Em은 스카 페이스가 강렬한 드럼과 미니멀 한 샘플로 날카로운 사이렌을 혼합하여 주변의 광기에 대한 그의 묘사를 완벽하게 배경으로 만드는 것을 봅니다. 소스가 말했듯이 그들의 4- 마이크 리뷰 스카 페이스의 가사와 다양하고 레이어드 한 프로덕션의 조합은 당신의 스피커를 피하게 만들 것입니다.
떠오르는 남부 독립 레이블과 잔인하게 어둡고 폭력적인 서정적 콘텐츠에도 불구하고 스카 페이스 씨가 돌아 왔습니다 Entertainment Weekly와 같은 출판물에서 긍정적 인 리뷰를 얻었습니다. 얼굴 자신에 따르면 , 출시 후 몇 주 만에 Gold 인증을 획득했습니다. 스카 페이스가 Geto Boys와 그의 솔로 앨범과 함께 작업 한 성공은 휴스턴을지도에 올리는 데 도움이되었고 Rap-A-Lot가 남부에서 유명해졌습니다. 젊은 팬들은 이전에 앨범에 대해 들어 본 적이 없지만 많은 최상위 랩퍼의 콘텐츠와 스타일에도 영향을 미쳤습니다. 나중에 Chris Rock이 앨범에 대해 말했듯이 Everything Biggie가 한 일, 'Pac이 한 모든 일, Jay-Z가하는 모든 일은 원래 Scarface 첫 번째 앨범에서 이루어졌습니다. 앨범의 여성 혐오와 폭력이 오늘날의 더 긍정적 인 래퍼 팬들을 멀어지게 할 수도 있지만, 스카 페이스 씨가 돌아 왔습니다 4 분의 1 세기가되면서 기념 할 가치가 있습니다.
멋진 랩 공연 만이 나머지 지역을 휴스턴 5 구의 사건에 쉽게 노출시킬 수 있으며 마약, 살인, 폭력에 관한 노래에 복잡성과 공감을 불러 일으킬 수 있습니다. Rap-A-Lot 카탈로그의 왕관 보석 중 하나로 남아 있으며 Scarface의 유명한 경력 중 최고의 앨범 중 하나입니다.
