올해는 하나의 사운드가 힙합의 전체 범위를 지배하지 않았다고 말하는 것이 안전합니다. 모든 하위 장르는 지역적 취향과 생산 철학을 모두 나타내는 길을 찾았습니다. 트랩, 붐밥, 재즈 및 주변 사운드는 모두 테이블에 자리를 잡았습니다. 분명히 모든 제작자의 목표는 사회자에게 마음의 내용을 완벽하게 뒷받침하는 것입니다. 이 프로듀서들은 올해 최고의 싱글들을위한 무대를 마련하고 그들의 유산이 비트 메이커라고 불리는 것 이상의 의미를 지니도록했습니다. 이를 염두에두고 나머지를 완벽하게 뛰어 넘은 10 명의 프로듀서가 있습니다.
편집 참고 : 이 목록은 특정 순서가 아닙니다.
Nottz
solange 테이블 판매
버지니아 출신 인 노츠는 거의 20 년 동안 붐밥에 대한 전통 주의적 접근 방식을 발전 시켰습니다. 왜 그가 작년에 Jamla의 9th Wonder가 이끄는 Soul Council의 일원이되는 이유를 이해합니다. 2015 년에는 9 번가와 Talib의 인디 500 Mac Miller에서 Torae에 이르기까지 다양한 사회자에게 비트를 제공하는 것과 함께 편집은 각주로 간주 될 수 있습니다. 올해 Nottz의 가장 큰 업적은 전 리틀 브라더 멤버 인 Big Pooh와의 협업 프로젝트였습니다. 집이 좋아 . 이것은 2010 년대 이후 그의 최고의 프로듀서 / 엠시 프로젝트 일뿐만 아니라 권위 있는 Rah Digga와 함께 그의 실력과 운율도 향상되었습니다.
Dr. Dre
지난 10 년 동안 The Game에서 Kendrick Lamar에 이르기까지 일류 사회자의 경력을 쌓고 수백만 달러 규모의 Beats By Dre 제국을 건설하는 사이에 많은 사람들이 Dr. Dre의 말을들을 수 있을지 궁금해했습니다. 2001 년 후속 조치 해독 . N.W.A.의 프로모션 진행 중 깜짝 선물을드립니다. 생체 스트레이트 아웃 콤튼 그의 Apple Music 라디오 쇼에서 약국 , 그는 발표했다 Compton : Dre 박사의 사운드 트랙 . 올해 최고의 앨범 중 하나 인 Aftermath의 머리는 그의 역사적인 과거, 현재, 미래를 완벽하게 파악했습니다. 이것은 Focus, Dem Jointz 및 DJ Khalil의 제작 도움으로 수행되었습니다.
메트로 부민
좋든 나쁘 든, 힙합의 하위 장르는 트랩과 같은 상업적 전파를 지배하지 않았습니다. 애틀랜타에 기반을 둔 운동의 꼭대기에는 Metro Boomin이 다름 없었습니다. Meek Mill, Travi $ Scott, Ty Dolla Sign 등을위한 프로덕션을 제공하는 것 외에도 두 개의 중요한 프로젝트가 2015 년에 그의 유산을 굳혔습니다. 첫 번째 프로젝트는 Future Hendrix와의 작업을 통해 이루어졌습니다. DS2 Southside와 함께. 제공된 808과 스냅은 단순히 너무 중독성이있었습니다. Future가 Drake에 합류했을 때 살아있을 시간 , Metro Boomin은 아마도 올해의 가장 큰 턴업 순간을 만들었습니다.
9 번째 원더
이 시점에서 9th Wonder는 솔직히 잘못을 할 수 없습니다. 리틀 브라더와 함께한 초창기부터 노스 캐롤라이나에 본사를 둔 프로듀서는 비트를 놓치기를 거부합니다. 샘플을 영리하게 뒤집을 수있는 9th의 능력은 타의 추종을 불허하며 올해에도 계속되었습니다. Jamla 헤드는 세상에 신경 쓰지 않고 기본을 고수함으로써 계속 진화하고 있습니다. Jill Scott, King Magnetic 또는 Anderson .Paak의 트랙을 제작하지 않았을 때 Talib Kweli와의 공동 프로젝트 인디 500 2015 년의 궁극적 인 지하 체험으로 간주 될 수 있습니다.
I.D.
의심 할 여지없이 Vince Staples 여름철 06 올해 최고의 메이저 레이블 데뷔작 중 하나였습니다. DJ Dahi 및 Claims Casino와 같은 기여와 함께 Long Beach 사회자와 함께 거의 중심 무대를 차지한 것은 No I.D. 어둡고 경계선이 우울한 프로젝트를 보여주는 시카고 프로듀서는 완벽한 백킹 사운드 트랙을 제공하여 Staples의 암울한 세계관과 일치합니다. ARTium Recordings의 머리는 희박한 프로덕션을 통해 분위기를 극대화하여 오랫동안 선보인 가장 창의적인 음향을 만들어냅니다. 이 시점에서 이야기를 나누기가 어렵습니다. 여름철 06 I.D.없이
애드리안 영
Adrian Younge은 항상 전통적인 힙합 감각에서 프로듀서 이상으로 자신을 구성했습니다. 5 년 전 Black Dynamite에 대한 그의 브레이크 아웃 사운드 트랙 이후, 작곡가이자 멀티 악기 연주자는 Ghostface 공동 프로젝트 인 Twelve Reasons To Die를 통해 유명 해졌고 결국 슈퍼 프로듀서 Timbaland와 DJ Premier의 샘플 영감이되었습니다. 2015 년에는 후퇴 아날로그 영혼에 대한 그의 사랑이 죽어야하는 12 가지 이유 II 올해 가장 많이 잤던 릴리스 중 하나가되었습니다.
노아 40 세 비브
Noah 40 Shebib의 주변 사운드 스케이프는 Drake의 음악적 미학만큼이나 중요했습니다. 올해 만 프로듀서는 Drizzy의 놀라움에 가볍게 소개되었습니다. 당신이 이것을 읽고 있다면 그것은 너무 늦은 . 그의 큰 순간은 전 세계에서들은 diss를 통해 왔습니다. Back To Back은 Meek Mill을 상대로 한 10 월 Very Own의 쿠데타 역할을했을뿐만 아니라 수십만 판매와 그래미 후보에 올랐습니다. 그의 유일한 제작 크레딧 무슨 시간이 될까요 트랙 30 For 30은 앨범에서 가장 논턴이 된 순간이되었습니다. Drake와 함께 일하는 것 외에도 Action Bronson은 인기있는 Mr. Wonderful Actin Crazy를 추적하십시오.
순 웨이브
힙합은 다음과 관련하여 Kendrick Lamar의 예술적 성장에 중점을 둡니다. 나비 포주에게 , Soun Wave는 생산 측면에서 모든 것을 하나로 묶는 핵심적인 접착제로 간주 될 수 있습니다. 앨범의 16 개 트랙 중 Compton 프로듀서가 절반 이상을 차지했습니다. 여기서 솔직히 말해서 Bitch, Do n't Kill My Vibes에서 매우 부드러운 느낌의 느낌을 Mortal Man과 같은 음질로 훌륭하게 만들었습니다. 이 후 순 웨이브의 미래를 보는 것은 의심의 여지가 없습니다.
마이크는 그것을 만들 것이다
Mike Will Made It은 지난 몇 년 동안 Future, Miley Cyrus 및 Rihanna를 포함한 모든 사람들의 주요 히트 메이커로 보냈습니다. 그러나 그는 자신이 직접 부를 수있는 행위를 아직 만들지 않았습니다. Ear Drummers 브랜드를 다음 단계로 끌어 올린 그는 Mississippi에서 온 두 형제를 발견하고 Rae Sremmurd를 통해 힙합의 가장 인기있는 턴업 듀오를 전달했습니다. 작년에 그들의 브레이크 아웃 히트 곡 No Flex Zone과 No Type은 이번 데뷔 전채로만 제공되었습니다. SremmLife 년. 대부분의 프로젝트를 위해 그의 마법을 사용하는 것은 바로 Ear Drummer 선장이었습니다.
Statik Selektah
럭키 세븐은 좋은 패션 힙합을 원하는 많은 사람들에게 인기가있었습니다. DX 기고자 인 Homer Johnson은“Lucky 7이 진정으로 특정 시대와 사운드의 끝이라면 Statik Selektah는 의심 할 여지없이 화려한 방식으로 나갑니다. Action Bronson, Rapsody, Mick Jenkins 및 기타 유명 사회자들은 말 그대로 보스턴 원주민의 제작으로 인해 고양감을 느꼈습니다. 그게 다가 아니 었습니다. Ea $ y Money에 대한 Selektah의 작업 거의 모든 사람의 동기, Yo 뉴욕의 현재 왕자 Joey Bada $$를 소개하면서 상당히 견고한 앨범을 올렸습니다. B4. 예. $$ .
동성애자는 아니지만 우리는 페니스를 피운다
