요즘 앨범에 뭐가있어? 믹스 테이프와 EP는 이제 본격적인 이벤트입니다. 믹스 테이프를 호출 할 수있는 경우 믹스 테이프 , — 그리고 그들은 종종 예술가가하려고하는 것에 대해 순수한 청각 적 비전을 제시합니다. 라디오 싱글 (또는 4 개)을 내 놓거나 샘플 클리어런스와 무수히 많은 다른 장애물로 인해 아티스트가 억압 될 수있는 메이저 레이블 앨범과 대조됩니다. 종종 이러한 문제가없는 낮은 수준의 프로젝트는 자신도 모르게 스타가됩니다. 즉, 2015 년은 모든 패키지의 음악에있어 분수령이 된 해였습니다. 너무 많은 앨범이 제대로 된 실험이었고 장르를 알려지지 않은 공간으로 끌어 올렸습니다.
몇 가지주의 사항, 마감일로 인해 프로젝트가 제외되었을 수 있습니다. 또한 우리는 프리랜서 (항상 그렇듯이)와 조직의 신뢰할 수있는 파트너에게 투표 프로세스를 공개했습니다. 그래서 매년 우리는 2015 년에 가장 사랑했던 25 개의 앨범 목록을 발표합니다.
편집자 주 : 이 목록은 순위가 지정되지 않습니다.
나비 포주에게 으로 켄드릭 라마
출시 : 2015 년 3 월 16 일
상표: Top Dawg 엔터테인먼트, Aftermath 엔터테인먼트
최고 차트 위치 : #1
생산자 : 플라잉 로터스, 테라스 마틴, 로널드 콜슨, Sounwave, Rahki, 1500 Or Nothin, Taz Arnold, Whoarei, Pharrell Williams, Knowledge, Tae Beast, Thundercat, Love Dragon, Boi-1da, Stephen Kozmeniuk
손님 : George Clinton, Thundercat, Anna Wise, Bilal, Snoop Dogg, Rapsody, Assassin 및 Lalah Hathaway
Kendrick Lamar가 필연적으로 2 학년 슬럼프를 쳤다는 이야기가 있었다면 나비 포주에게 . 기어 변속 좋은 아이, mAAd 도시 , Kendrick은 교차로에있는 젊은 흑인의 렌즈에서 현대 미국의 음향 스냅 샷을 만들기로 결정했습니다. 결과? 인종, 정체성, 우리 모두가 직면 한 내면의 어려움을 다룬 완벽하게 조합 된 앨범입니다. 일부는 트랙에서 트랙까지 전반적인 청취 가능성을 비판했지만 전체적으로 나비 포주에게 걸작에 불과합니다.
주제별로 TPAB 켄드릭 라마가 메가 스타덤의 덫과 씨름하는 것을 발견합니다. 그만큼 좋은 아이 이제 미친 산업에 몰두하고 필사적으로 제정신을 붙잡고 있습니다. 그는 유혹에 둘러싸인 어두운 곳에 있습니다. 모두는 예상대로 그에게서 모든 것을 기대합니다. 모두가 그의 귀에 있습니다. 숭고한 Institutionalized (Snoop Dogg가 등장)는 Lamar가 BET Awards에 대한 여행 후 기소 된 친구를 애도하는 것을 찾습니다. 누군가 보석을 빼앗는 것에 대해 생각하고 있다고 말했고, 그는 반박하기 전에 첫 번째 구절에서 랩을합니다. 부자들에게서 훔쳐서 가난한 사람들에게 돌려주는 것을 기억하십니까? / 바로이 상을 수상한 저입니다.
다크 스카이 파라다이스 으로 빅 션
출시 : 2015 년 2 월 24 일
상표: 데프 잼 녹음
최고 차트 위치 : #1
생산자 : Mikely Adam, Rob Got Beats, Boi-1da, Da Internz, DJ Dahi, Jay John Henry, Amaire Johnson, L & F, DJ Mustard, Mike WILL Made It, Allen Ritter, T-Minus, Vinylz, Key Wane, Kanye West
손님 : Drake, Kanye West, E-40, Chris Brown, Ty Dolla $ ign, Jhene Aiko, Lil Wayne 및 John Legend, PARTYNEXTDOOR, Ariana Grande
Big Sean이이를 수행하는 데 거의 10 년이 걸렸지 만 2015 년에 발매 된 세 번째 정규 앨범에서 다크 스카이 파라다이스 , 사회자는 균형 잡힌 릴리스를 성공적으로 만들었습니다. E-40 콜라보레이션 I Do n't Fuck With You, Drake와 Kanye tete-a-tete Blessings, 그리고 견고한 영혼 / 팝 싱글 Play No Games의 성공 사이에, 싱글은 모두 Sean의 최고의 바-포- 바 랩핑과 래퍼가 아직 보지 못한 수준의 서정적 통찰력. 아직 금메달을 넘기는 것은 아니지만, 종종 비판적으로 비판을받는 Sean과 같은 사회자는 실제로 그 부분의 합이며 때로는 주목할만한 릴리스를 내놓았습니다. 아마도 가장 좋은 점은 다크 스카이 파라다이스 앞으로 올 것에 대한 엄청난 희망을 제공한다는 것입니다.Sean은 여전히 승천 한 경력입니다.
Deep에는 Big Sean의 현재 분위기를 설명하는 중요한 순간이 있습니다. Sean이 깔끔한 이미지 때문에 빛을 충분히 얻지 못하는 이유를 고민하는 Lil Wayne의 이야기입니다. 그들은 당신을 기억하는지, 랩을 기억하는지에 관한 것이 아닙니다. 웨인은 조언합니다. 그러니 그냥 다시 침을 뱉고 누군가가 그걸 파 내기를 바랍니다. 이와 같은 조언과 카니 예의지지는 그에게주의를 기울일 충분한 이유 였지만, 여기서 Sean은 그의 디트로이트 석방을 둘러싼 동일한 에너지를 재현하기 위해 서정적으로 그것을 강화했습니다. Dark Sky Paradise와 함께 Big Sean은 자신의 흔적을 남길 준비가되었습니다.
다큐멘터리 2 / 2.5 으로 게임
출시 : 2015 년 10 월 9 일
상표: Ca $ h Machine Records, eOne, Fifth Amendment Entertainment, Blood Money Entertainment
최고 차트 위치 : #두
생산자 : Mikely Adam, Rob Got Beats, Boi-1da, Da Internz, DJ Dahi, Jay John Henry, Amaire Johnson, L & F, DJ Mustard, Mike WILL Made It, Allen Ritter, T-Minus, Vinylz, Key Wane, Kanye West
손님 : Drake, Kanye West, E-40, Chris Brown, Ty Dolla $ ign, Jhene Aiko, Lil Wayne 및 John Legend, PARTYNEXTDOOR, Ariana Grande
인스 타 그램에 갈증 함정 사진을 올리지 않으면 조용히 경기 ‘s는 2000 년대 초 황금기부터 여전히 관련성을 유지하고있는 랩의 가장 뛰어난 사회자로 발전했습니다. 다큐멘터리 2 우리가 믿게 만들만큼 충분히 뒤로 밀리지 않았습니다. 해독 ,하지만 최고의 해안에서 가장 힘겨운 스피터 중 하나의 팬들이 염려했습니다. 우리가 얻었을뿐만 아니라 다큐멘터리 2 , 우리는 심지어 다큐멘터리 2.5 , 그리고 거의 40 개의 게임 트랙이 있습니다. 눈에 띄는 트랩 펑크 붐 세대 인 100, El Chapo, Standing On Ferraris가 10 개의 중죄를 저 지르도록 영감을주지 않는다면 충분히 귀를 기울이지 않는 것입니다. Game, Skrillex, Diddy, Drake, Top Dawg Entertainment, N.W.A. 그리고 더 많은 것이 2015 년에 출시되었습니다. 그 자체로 놀랍습니다.
흐름에 대해 말하자면, 그는 케이던스와 풍미가 더 다재다능하지만 앨범의 과거와 같은 그의 추천 게스트 중 한 명을 노골적으로 모방하려고하지 않습니다. 그리고 많은 기능 (정확히 18 명의 손님)이 있지만 Kendrick과 Ab-Soul이 각각 On Me와 Dollar와 A Dream에서 빛을 발하는 동안에도 Game은 운전석을 잃지 않습니다.
게임은 그가 지금까지 가장 강력한 기술인 비트 선택을 다시 한 번 활용할 수 있습니다. The Ghetto 및 From Adam과 같은 트랙은 Jayceon과 그의 손님 모두가 그림을 그릴 수 있도록 고품질 이젤을 깔아 놓았습니다. 이 프로젝트가 차별화되는 부분은 악기 조합과 음향 요소입니다. Game이 그의 뛰어난 음반과 다음과 같은 강력한 릴리스 목록을 구축 한베이스 무거운 West Coast 전화 카드와는 달리 다큐멘터리 2, 이 제물은 808과 붐밥보다 재즈와 가스펠에 가깝습니다. 영혼이 넘치는 타악기는 많은 소프라노와 알토 노래, 심지어 카펠라, 스냅, 피아노를 만납니다.
스렘 라이프 으로 Rae Sremmurd
출시 : 2015 년 1 월 6 일
상표: Eardrummers 엔터테인먼트, 인터 스코프 레코드
최고 차트 위치 : # 5
생산자 : Mike WILL Made It, Soundz, Sonny Digital, Young Chop, Da Honorable C.N.O.T.E, Swae Lee
손님 : Nicki Minaj, Young Thug, Jace, Big Sean
대부분의 캐주얼 힙합 팬들은 실제로 깨닫지 못했을 수도 있습니다. Rae Sremmurd는 전체 프로젝트를 중단했습니다. 올해는 그들이 가진 단수 스매시 싱글의 양 때문에. 그러나 Tupelo 듀오는 실제로 2015 년 최고의 프로젝트 중 하나를 삭제했습니다. 11 개의 트랙으로 가득 찬 Jam, 앨범은 1 초도 쉬지 않습니다. 각각의 노래는 그 자체로 히트 곡입니다. 그리고 그 응집력은 다소 느슨 할 수 있지만 앨범을 가치있는만큼 가져 가면 SremmLife 2015 년 파티의 포스트 크렁 크 사운드 트랙임을 증명합니다.
지금 뉴 애틀랜타를 정의하면 마이크 윌 대부분의 뒤에 있습니다 SremmLife 업 템포 사운드입니다. The A의 비트 메이커 풀이 계속 확장됨에 따라 Mike WiLL은 Miley Cyrus 및 Future와의 이전에 알려진 작업에도 불구하고 그의 클래스에서 확고한 베테랑입니다. 에 대한 SremmLife , 그는 Hotlanta의 지하 미학을 더 깊이 파고 들어 무한한 에너지의 11 개 트랙을 서비스합니다. 그 결과는 그렇지 않은 것보다 더 즐겁습니다. 오프너 Lit Like Bic은 청취자들에게 그의 현재의 풍요로운 삶을 엿볼 수있는 Lee의 모습을 보여줍니다 : Lit, lit, lit / Lit like Bic / Sremm Life shit / Been in by 6 기타 스트 럼과 호황을 누리는 808s의 인트로는 젊은이들을위한 톤을 설정합니다. 이전에 열렸던 장대 한 밤의 정상을 노리는 랩 스타.
이 글을 너무 늦게 읽는다면 으로 드레이크
출시 : 2015 년 2 월 13 일
상표: Top Dawg 엔터테인먼트, Aftermath 엔터테인먼트
최고 차트 위치 : #1
생산자 : PARTYNEXTDOOR, Ob O’Brien, Boi-1da, Sevn Thomas, Syk Sense, Vinylz, Frank Dukes, Noah 40 Shebib, Amir Obe, Most High, Wondagurl, Daxz, Eric Dingus, Jimmy Prime, Travis Scott
손님 : PARTYNEXTDOOR, Lil Wayne, Travi $ Scott
드레이크의 깜짝 출시로 이어지는 이걸 읽고 있다면 너무 늦었 어 . 그가 거의 5 년 동안 집으로 불렀던 레이블의 내면의 혼란에서부터 믹스 테이프를 언급하는 일부 NBA 선수에 이르기까지 많은 사람들이 세상이 마침내 얻을 것이라고 생각했습니다. 6에서 조회 . 음, 그게 정확히는 아니었지만 IYRTITL 힙합에서 2015 년의 첫 번째 큰 순간이었을 수도 있습니다. 그의 가장 공격적인 릴리스는 모든 트랙이 장르 내에서 처음으로 간주 될 수있는 Billboard의 Top 200 차트에 스며 들었습니다. Energy 및 Know Yourself를 포함한 삭감이 공식적으로 Drizzy의 2015 년 인수 추세를 설정하는 데 도움이됩니다.
그의 다음 앨범의 입문서로 이걸 읽고 있다면 너무 늦었 어 게임에서 그의 장수를 보여주는 목적을 제공합니다. 뉴욕에서 오후 6시, 그는 거의 4 분 동안 그의 경력 성공과 6 신의 매우 특징적인 자신의 이름을 확인한 여러 래퍼 (Tyga, 아마도 Kendrick Lamar, Childish Gambino, The Throne)에 대해 이야기합니다. 최근 콘텐츠가 너무 공격적입니다. 뭐가 짜증나나요? / 젠장, 당신의 구절에서도 너무 개인적인 느낌이 들어요 / 제가이 녀석들 전반적으로 1 위임을 증명하고 싶어요 / 2 위가 가장 먼저지는 것입니다. Best Rapper Alive라는 타이틀을 갖고 있다는 것은 개인 고백을하는 것보다 훨씬 더 많은 것을 의미하는 것 같습니다. 28 세에 그는 랩에서 자신의 발걸음을 밟고 있으며, 모든 과도기적 순간을 사용하여 내러티브에 매력적인 장을 하나 더 추가합니다.
Summertime ’06 으로 빈스 스테이 플스
출시 : 2015 년 6 월 30 일
상표: 예술 / 데프 잼
최고 차트 위치 : # 39
생산자 : No I.D., DJ Dahi, Clams Casino, Brian Kidd, Christian Rich
손님 : Gareth Daley, Jhené Aiko, Joey Fatts, Kilo Kish, Snoh Aalegra, Haneef Talib, Desi Mo, A $ ton Matthews
롱 비치의 갱 폭력에 휩싸인 빈스 스테이 플스보다 근본적으로 미묘한 성장 이야기로 올해 발표 된 메이저 음반 데뷔는 없었다. Summertime ’06 59:04 분 동안 두 개의 디스크로 나뉘어있는 동안 믿을 수 없을 정도로 생생하고 가슴 아픈 순간을 담았습니다. 아마도 올해 가장 어두운 릴리스 중 하나 인 No I.D. 몇몇 다른 최고 수준의 프로듀서들과 함께 라모나 파크의 전설이 지금까지 가장 주제 적으로 표현 된 운율을 뱉어내는 황량한 사운드 스케이프를 만듭니다. Crip이 말하는 것 이상으로, 그것은 현실에 대처하는 것과 필사적으로 탈출을 시도하는 것 사이에서 지옥에있는 젊은이입니다.
뉴스 2006 년 여름 모호하게 고상한 야망과 필러에 대한 걱정을 불러 일으키는 이중 디스크로 포장되었습니다. 그 대신, 의도적 인 페이싱을 시도하는 것만 큼 추가 디스크의 원인이 된 런타임이 더 이상 발생하지 않았습니다. (57 분에 앨범은 작년 YG의 데프 잼 데뷔보다 10도 안되는 길이다.) 한 시간 만에 Staples는 자신의 조형 위기와 등장을 자유롭게 돌아 다니며 세상에 어떻게 보여줄지 고민하면서 많은 성과를 거두었습니다. I.D. 그리고 회사는 그가 불편하고 생생한 음악을 만드는 데 도움을주었습니다. Staples는 그 어느 때보 다 그 안에서 자신의 소리를 더 많이 들립니다.
더러운 스프라이트 2 으로 미래
출시 : 2015 년 7 월 17 일
상표: 에픽 레코드
최고 차트 위치 : #1
생산자 : Metro Boomin, Tre Pounds, Southside, Ritter, Sonny Digital, Zaytoven, Frank Dukes, Cassius Jay, DJ Spinz 및 TM88
손님 : 드레이크
올해 중단 될 매우 기대되고 비평가들의 찬사를받는 모든 프로젝트 중에서 선물 DS2 . 그가 그것을 삭제하는 것에 대해 트윗하자마자 힙합 세계는 Freebandz 열풍에 빠졌습니다. 13 개의 트랙 앨범 (보너스 트랙을 포함한다면 18 개)은 우리가 Future에 대해 좋아하는 모든 것으로 위에서 아래로 채워졌습니다. Crooning 보컬, Metro Boomin이 주로 처리하는 독특한 프로덕션, 물론 예측할 수없는 색다른 흐름. Thought It Was a Drought에서 F ** k Up Some Commas까지의 모든 트랙이 앞으로 몇 년 동안 함정 애국가로 불멸 할 것이라는 데는 의심의 여지가 없습니다.
미래는 그가 창조 한 마약, 코데인 광택 우주를 계속해서 정제합니다. 56 일 , 슬래 싱 흐름과 함께 슬러리 생산 내부 깊숙이 파고 들어 고문당한 영혼의 틈을 깊숙이 깊숙이 만들고 의약품으로 고통을 무감각하게 만듭니다. 끊임없이 갈등을 겪은 그는 더블 컵에 완전히 돌진합니다.
Compton : Dre 박사의 사운드 트랙 으로 닥터 드레
출시 : 2015 년 8 월 7 일
상표: Aftermath Entertainment, Interscope
최고 차트 위치 : #오분의 사
생산자 : Best Kept Secret, Bink, BMB SpaceKid, Cardiak, Choc, Curt Chambers, Cold 187um, DJ Dahi, Dem Jointz, Dontae Winslow, DRUGS Beats, Focus…, Free School, DJ Khalil, DJ Silk, DJ Premier, Theron Feemster, Trevor 로렌스 주니어
손님 : Kendrick Lamar, King Mez, Justus, Marsha Ambrosius, Candice Pillay, BJ the Chicago Kid, Anderson. Paak, Xzibit, Cold 187um, Sly Pyper, Ice Cube, Jon Connor, Snoop Dogg, The Game, Asia Bryant, Jill Scott, Eminem
illuminati got my mind 영혼과 몸 가사
힙합은 Dr. Dre의 세 번째 앨범을 거의 15 년 동안 기다렸습니다. 해독 그가 프로젝트를 폐기하고 앞으로 나아갈 것이라고 발표하기 전에 Compton : Dre 박사의 사운드 트랙 . 그의 획기적인 데뷔를 포함한 이전의 장편 프로젝트처럼 만성 상당히 확실한 후속 조치 2001 년 , 솔로 작업보다는 편집에 가깝습니다. 고맙게도 힙합 최초의 거의 억만 장자가되거나 전직 승무원이 영화 적으로 불멸하게 된 것이 그가 필요한 적절한 영감을 얻었습니다. 마음대로 운을 뱉을 준비가 된 수많은 재능을 가진 비트 메이커보다 감독 같은 느낌, Compton 30 년 이상의 경력을 쌓은 최고의 개인 세트 피스를 선보입니다. Anderson .Paak, Justus 및 King Mez의 등장으로 인해 재능에 대한 그의 귀조차도 그 어느 때보 다 날카롭게 유지되었습니다.
수십 년에 걸쳐 음악이 빠르게 변하는 것을 보았음에도 Dre는 여전히 소리에 대한 예리한 귀를 가지고 있습니다. 크게 반영 Compton 의 생산은 Maggot Brain 시대 Funkadelic보다 모선 연결 P-Funk 음파. G-Funk의 흔적은 라이브 악기, 디지털 마법, 향수를 불러 일으키는 끄덕임, 현대 힙합과 잘 어울립니다. 감정은 현재 거슬림을 느끼지 않고 도박을 실행합니다. 실제 인간의 감정이 항상 잡기 쉬운 것은 아니기 때문입니다. Dre의 태도는 쉽게 지혜와 무지 사이를 오갑니다. 중간 어딘가에 It 's All On Me와 같은 순간은 영 씨의 경력에 대한 가장 내성적 인 가사를 전달합니다. 여느 훌륭한 영화 제작자와 마찬가지로 모든 것이 작은 세부 사항과 Compton 그들로 가득 차 있습니다. 들을 때마다 탐색 할 준비가되었습니다. 나는 내 친구 Eazy에게 옳은 말을하고있는 것 같다. The Doctor는 Ruthless Records 설립자의 목소리가 트랙 4에 나타나기 전에 거의 주문처럼 말했다. Compton Dre가 그의 과거, 현재, 미래에 대한 목격자 선포를 매끄러운 포스트 오바마 패키지에 담았습니다. 보기 전후에 소비 스트레이트 아웃 콤튼 추가 컨텍스트 레이어 만 추가합니다. 그리고 다시 한 번, Dr. Dre의 세 번째이자 마지막 앨범은 West Coast Hip Hop의 르네상스를위한 공식 시작점이 될 것입니다.
B4 예 $$ 으로 조이 바다 $$
출시 : 2015 년 1 월 20 일
상표: Pro Era, Cinematic Music Group
최고 차트 위치 : # 5
생산자 : Statik Selektah, Lee Bannon, DJ Premier, Freddie Joachim, Kirk Knight, J Dilla, Hit-Boy, Basquiat, Chuck Strangers, Sam I Am, ASTR
손님 : Action Bronson, Elle Varner, Kiesza, Raury, Dyemond Lewis, Maverick Sabre, Chronixx, BJ The Chicago Kid
조이 바다 $$ 속담 인 뉴욕 대본을 고수하는 전문가들에 의해 모퉁이를 쳤습니다. 보시다시피 모든 맛이 강철 격자를 통해 대도시의 밤으로 빠져 나간 것 같습니다. 이제 그 어느 때보 다 다른 뉴욕은없는 것 같습니다. 모든 것이 충전되고 임대료가 인상됩니다. 모든 것이 얄팍한 집주인이 갈색을 쫓아 내고 분홍색으로 바꾸는 것입니다. Nas와 Hov와 Big을 만든 뉴욕은 더 이상 알을 낳을 수없는 거위입니다. 그와 정반대로 서있는 조이는 그의 임무는 바르게 만들어진 도시 역병의 불일치로 가득 차 있습니다. 더 이상 뉴욕 사운드는 무엇입니까? 알아야 할 사람. 하지만 거기에 하나가 있다면 Joey가 가까이 있습니다. B4 예 A $$ 완벽하지 않았습니다. 반드시 업데이트가 아니 었습니다. 그러나 그것은 우리가 상상했던 것보다 더 많은 금이 그 조약돌에 존재한다는 증거였습니다. 뉴욕이 여전히 관련성이 있음을 증명했습니다.
Joey Bada $$는 그의 데뷔 앨범 발매를 그의 20 번째 생일과 타이틀에 맞추 었습니다. B4. 예. $$ 이 순간까지 이어진 십대 시절을 깔끔하게 정리하려는 시도처럼 보인다. Joey의 브레이크 아웃 믹스 테이프가 출시 된 지 2 년 반 만에 1999 년 , 그가 고등학생이 얇아 졌을 때 그가 도운 힙합 집단. 2012 년 프로 에라 래퍼 캐피탈 STEEZ의 가슴 아픈 자살을 시작으로 지난달 Bada $$의 사촌이자 매니저가 지나간 지난달에 더욱 슬픔이 닥쳤습니다.
Tetsuo & Youth 작성자 : Lupe Fiasco
출시 : 2015 년 1 월 20 일
상표: 대서양 기록
최고 차트 위치 : # 14
생산자 : DJ Dahi, S1, Blood Diamonds, MoeZ’art, M-Phazes, Vohn Beatz, DJ Simonsayz, Marcus Stephens, The Buchanans
손님 : Ab-Soul, Billy Blue, Trae Da Truth, Glasses Malone, Buk of Psychodrama, Trouble, Fam-Lay, Terrace Martin, Nikki Jean, Guy Sebastian, Ayesha Jaco, Crystal Torres
재미있는 게임이 있습니다. put Lupe Fiasco의 Tetsuo & Youth 별도의 재생 목록에 넣고 앨범을 역순으로 정렬합니다. 역전 상태에서도 같은 속도, 에너지, 메시지를 고수하는 2015 년 유일한 앨범 일 것입니다. 예를 들어 벽화는 앨범 오프너 또는 클로저로 훌륭합니다. 이는 주로 봄, 가을, 겨울, 여름이 미각을 정화하는 역할을하는 계절의 막간 때문이지만 각 트랙의 개별적, 집합 적 효과 때문이기도합니다. T & Y The Force가 온전한 Lupe Fiasco입니다. 그는 내러티브로 돌아 왔고, 뉘앙스로 돌아 왔고, 어떤면에서 그의 청중이 자신의 예술에 사랑에 빠진 이유로 돌아 왔습니다. Chicago-emcee는 그 일을 할 수있는 최고 중 하나입니다. 그가 2006 년 엉망진창 이후 발표 한 5 개의 음반 중 3 개는 최악의 경우 숭배를 받고 있으며, 기껏해야 클래식입니다. 마이크에서 플러그까지 뒤로 또는 앞으로 재생하든 Tetsuo & Youth Lu의 유산을 확고하게 확인합니다.
그때 우리가 말한 것 :
Tetsuo & Youth 성숙함과 상상력으로 빛납니다. Juxtaposition의 Judo Master가 서정적으로 더 도전적으로 성장한 곳에서 그는 또한 자연스럽게 감성적으로 성장했습니다. 좌절감과 화려 함 대신 Fiasco 장편 역사상 처음으로 따뜻한 선물을 삽니다. 특허받은 단순 복잡성의 개발에서 새로운 체크 포인트에 도달 한 것처럼 음악을 만드는 것이 다시 재미있는 것처럼. Nostalgia는 어떤 아티스트도 피할 수없는 짐승이므로이 앨범을 그의 이전 작업과 비교하는 것은 무능함의 연습입니다. 더 나은지 여부 쿨 또는 더 나쁘다 음식 및 주류 산만합니다. Tetsuo & Youth 자신의 고귀한 연단을받을 자격이 있습니다.
에서. 긴. 마지막. A $ AP 으로 A $ AP 록키
출시 : 2015 년 5 월 26 일
상표: 폴로 그라운드 음악, RCA 레코드, A $ AP Worldwide
최고 차트 위치 : #1
생산자 : 위험 마우스, DJ Khalil, Delgado, Royal G, Klimeks, Merrick, SIK, THC, Jim Jonsin, Finatik N Zac, Vulkan the Krusader, Lord Flacko, Plu2o Nash, Nez & Rio, Walton, Kanye West, Che Pope, Juicy J , Da Honorable C NOTE, Mernick, Mark Ronson, Hudson Mohawke, Thelonious Martin 및 D Dot Omen
손님 : Kanye West, Joe Fox, Bones, Future, M.I.A, Schoolboy Q, Juicy J, James Fauntelroy, Lil Wayne, Mark Ronson, Miguel, Rod Stewart, A $ AP Yams, Mos Def, Acyde
플랫라이너 2017 출시일 영국
A $ AP 록키 2015 년 1 월 18 일 A $ AP Yams에서 가장 친한 친구이자 consigliere를 잃었습니다. 그는 언론이 자신의 슬픔을 끌어 내고 헤드 라인을 장식하기 위해 몇 달 동안 사건에 대해 이야기하지 않고 속으로 떠났습니다. 그와 나머지 A $ AP 승무원은 일반적으로 거부하여 Yams의 이미지를 보호했습니다. 뉴욕 타임즈는 보도했다 혼합 약물과 수면 무호흡증으로 사망했습니다. 그는 자신의 흐릿한 대도시주의를 사용하여 신중하게 과시 된 페르소나를 만들어 왔습니다. 환각, 파티 및 유럽인으로 가득한 그는 큰 예산 스튜디오 앨범을 만들었습니다. 에서. 긴. 마지막. A $ AP 하지만 반전이 있습니다. 그는 파리의 거리에서 새로운 협력자 Joe Fox를 찾았습니다. 계시처럼 느껴졌습니다. Rocky는 한때 A $ AP 크루와 함께 만든 보헤미안의 존재를 살아가는 뮤지션과 같은 뮤지션을 환영 할 것입니다. 한 모델에서 다른 모델로 음악적 비전이 소용돌이 치지 않는 누군가에게 의지 할 수 있다는 점이 그에게 약간의 휴식을 허용하는 것 같았습니다. 긴 밤에서 깨어 난 하루로. 그 결과 올해 최고의 앨범 중 하나이자 Rocky의 경력 중 최고의 작품이되었습니다.
문화는 종종 사물의 요약 일 수도 있고, 달리 말하면 너무 많은 생각의 슬러지를 통과하는 일종의 움직임 일 수 있습니다. 때로 A $ AP의 2 학년 노력은 이런 느낌이 들지만, 이것은 노크가 아닙니다. 이것이 바로 우리가 살고있는 세상입니다. 큐 레이션과 같은 단어가 겉보기에 입소문으로 퍼졌고 이제는 우리의 집단 흉곽 옆에 흩 뿌려진 소화 불가능한 잇몸이되었습니다. 하지만 폭에 초점을 맞춘 것도 매력의 일부이며, 프로젝트의 깊이가 18 곡이지만 서두르지 않고 살아가는 느낌이다. 그리하여 너무 하얗게 보이는 벽에는 보이지 않지만 거리, 클럽, 꿈에서 볼 수없는 다양한 경험의 갤러리 전시가됩니다.
광기의 아름다움 으로 위켄드
출시 : 2015 년 8 월 28 일
상표: 공화국
최고 차트 위치 : #1
생산자 : Jason DaHeala Quenneville, Illangelo, Max Martin, Danny Boy Styles, Stephan Moccio, Ben Billions Diehl, Million $ Mano, Ali Payami, Mike Dean, Kanye West, Labrinth, Che Pope, Peter Svensson 및 Omar Riad
손님 : Labrinth, Ed Sheeran 및 Lana Del Rey
의 위에 광기의 아름다움 , The Weeknd-리듬과 마약의 왕자-그의 성장하는 속임수 가방에 깊이 뛰어 들었고 놀랍게도 Michael Jackson의 본질을 발견하여 그를 슈퍼 스타로 만드는 강력한 믹스를 만들었습니다. 트랙의 모든 것이 MJ의 Off The Wall처럼 느껴지기 때문에 I Ca n’t Feel My Face는 어디에나있었습니다. 놀랍게도 십대 사냥꾼부터 싱글을 흥얼 거리는 교외 축구 엄마들에게 그것이 코카인 남용에 대한 찬가라는 것을 알고 있다면 아마 놀랄 것입니다. Weeknd의 앨범은 잔인한 진실을 담아내는 방법에 대한 훌륭한 연구입니다. Weekend는 나쁜 의도로 가득 찬 약탈 한 로타리 오입니다. 거짓말의 위안 자 (일명 The Weeknd는 아니 마이클 잭슨…하지만 그는 소리 다만 그처럼), 우리는 사람들이 항상 상식보다 편안함을 중요시한다는 것을 증명합니다.
위켄드 광기의 아름다움 The Weeknd가 '그가 사랑하는 모든 여성, 그는 밀어 낸다'를 노래하는 잊혀지지 않는 신디사이저 발라드 'Real Life'로 시작합니다. 서정적이고 문체적인 시도에 가장 가까운 러브 론 원사 'Angel'로 마무리합니다. 보니 타일러의 1983 년 히트 곡 'Total Eclipse of the Heart'를 재현하면서 그 자체로도 인상적입니다. 중간에는 프로듀서 Max Martin과 같은 팝 슈퍼 스타와 Lana Del Ray, Ed Sheeran과 같은 그래미의 사랑을받는 아티스트가 The Weeknd의 기괴한 마약 인 섹스 중독 세계에서 멋진 노래를 만듭니다. 이 앨범은 좀 더 과시적인 것으로 발전 할 것 같은 급성장하는 팝 서사시만큼이나 앨범이 아닙니다. 광기의 아름다움 The Weeknd의 슈퍼 스타 커밍 아웃 파티입니다.
로데오 으로 빔스 $ Scott
출시 : 2015 년 9 월 4 일
상표: 에픽 레코드
최고 차트 위치 : #삼
생산자 : Metro Boomin, Sonny Digital, Ritter, Frank Dukes, Dean, Zaytoven, Million $ Mano, WondaGurl, DJ Dahi, Ben Billions, Illangelo, The Weeknd, TM88, Southside, Kanye West, Eestbound, Noah Goldstein, Darren Charles King, Charlie Heat , Pharrell, FKi, 1500 또는 Nothin 및 Terrace Martin
손님 : ScHoolboy Q, Toro y Moi, Justin Beiber, Young Thug, Kanye West, Swae Lee, Chief Keef, The Weeknd, Kacy Hill, Juicy J, Future, 2 Chainz 및 Quavo.
아마도 2015 년 가장 폭발적인 경기 중 하나는 악명 높을 정도로 변덕스러운 트래비스 스콧 선수였습니다. 틀림없이 여름에 가장 큰 두 곡을 보유한 Scott은 그의 공식 데뷔 앨범이 출시 될 때까지 지붕을 통해 그의 주식을 올릴 수있었습니다. Antidote와 3500은 모두 2015 년 하반기에 그리고 가장 확실하게 2016 년에 심각한 영향을 미쳤습니다. 앨범 전체는 Scott의 열정적 인 창의력을 포착하는 동시에 더 많은 것을 원하게 만드는 견고한 청취력을 유지할 수있었습니다. 로데오 의심 할 여지없이 새해에 음악을 떨어 뜨리는 신인 아티스트에게 큰 영향을 미칠 것입니다.
그때 우리가 한 말:
로데오 Antidote가 서로 맞 물리기 시작하고 반복되는 후의 백엔드. 물론 이것은 데뷔 앨범과 Scott이 추구하는 트랩 스타일 사운드의 익숙한 증상입니다. 그럼에도 불구하고이 새로운 무브먼트에서 Scott의 사운드의 독창성은 청중이 이제 막 시작된 경력에 대해 흥분하게 만드는 강력한 신인 노력을 제공합니다.
좋은 싸움 작성자 Oddisee
출시 : 2015 년 5 월 5 일
상표: 멜로 뮤직 그룹
최고 차트 위치 : N / A
생산자 : Oddisee
손님 : Maimouna Yousef, Nick Hakim, Gary Clark Jr. 및 Tranqill
Mello Music Group의 주력 사회자 겸 프로듀서가 싸웠습니다. 좋은 싸움 힙합의 마음을 쉽게 얻었습니다. Oddisee의 작품에 대한 한 가지 좋은 경청은 워싱턴 D.C. 원주민의 내부 및 외부 창의적 전투뿐만 아니라 경제적 타협없이 문화에 신뢰할 수있는 추가를 시도하는 그의 입장에있는 많은 사람들에게 말한 명확한 지표입니다. 자신을 발전시키기 위해 Xbox를 플레이하거나 Steak Shake를 먹고 싶은 충동과 싸우는 Contradictions Maze를 포함한 하이라이트보다 더 좋은 예는 없습니다. 예술가로서의 그의 사소한 이득조차도 내가 말했을 때 Meant It에서 다른 예술가들과 문제를 일으킬 수 있습니다.
그때 우리가 한 말
만들기를 위해 좋은 싸움 , Oddisee는 모든 음악적 간섭을 차단했습니다. 이것은 어려운 일이지만, 배우가 역할을 위해 부 자연스럽게 날씬하게하기 위해 극단적 인 다이어트를하는 것처럼 헌신은 위대한 예술의 자궁입니다. 따라서 아미르 모하메드 엘 칼리파 아래 2 주 동안 숨어 있던 분노의 용암 구덩이가 특정 만족으로 대체되었습니다. 그의 새 작업에 남아있는 차분함입니다. '원하는 무언가 완료'에서 그는 여러 흑인 예술 작품에서 끝없이 반복되는 성공의 함정을 보여줍니다. Kendrick이 쇠약하게 만드는 성공 불안 사례가 아니라면 Bamboozles가 당신을 경멸하는 것처럼 보이는 시스템의 일부가되는 부조리를 취합니다. 그는 또한 이전에 말한 평온함을 드러내며 자신의 음악에 해를 끼치 지 않고 스스로 모든 일을해야한다는 분노를 씻어 낸다. 그는 마이 모우 나 유세프가 등장하는 바로 다음 곡을 시작합니다. 난 그가 현대 선택의 복잡한 미아 스마에 뛰어 들면서 비영리 단체를 만들고 싶어. 선택의 개념도 이번 앨범의 강점 중 하나 다. 계속해서 질문합니다. 꿈을 위해 희생 할 의향이 있습니까?
이 방법이 더 좋습니다 으로 빅 K.R.I.T.
출시 : 2015 년 10 월 14 일
상표: N / A
최고 차트 위치 : N / A
생산자 : Big K.R.I.T., Kenneth Whalum, Wolfe De Mçhls
손님 : Warren G, DJ 드라마, K Camp, Ludacris, Young Dolph, Wolfe De Mçhls, Big Sant, DeLorean, Scar, BJ the Chicago Kid
빅 K.R.I.T. 믹스 테이프는 항상 그가 창의적으로 가장 자유로운 것처럼 들립니다. 틀림없이 작년 최고의 앨범에서 나온 것 캐딜락 티카 , 이 방법이 더 좋습니다 그의 현재 음파 발전으로 인해 꺼진 그날 팬들을 위해 직접 소리. 하지만 그렇다고 Krizzle이 뒤로 물러나고 있다는 의미는 아닙니다. 그는 2 학년 앨범과 동일한 포워드 펑크 진행을 사용하고 더 많은 것을 갈망하는 사람들을 위해 그것을 다듬습니다. K.R.I.T. Wuz Here 또는 4eva의 반환 . 그 개념에 대한 증거는 없으며 86의 트렁크 딸랑이 또는 How Bout That Money. 이러한 고전적인 내성적 인 Krizzle 순간은 In The Darkness와 Vanilla Sky를 통해서도 볼 수 있습니다. 그는 또한 Kenneth Whalum과 Wolfe De Mchis의 제작 공간을 제공합니다. 모든 K.R.I.T. 믹스 테이프.
Mark Twain은 또한 다음과 같이 말했습니다. 항상 국가에 대한 충성심. 다른 재능있는 많은 아티스트들이 주류 스포트라이트를 향한 경력을 쌓기 위해 라디오 취향에 완전히 굴복하지만 Big K.R.I.T. 그의 노력을 존중하는 사람들을 위해 지속적으로 파멸과 구부러지는 그의 창조성의 유일한 조종사와 그의 국가 뿌리에 계속 충성합니다. 피날레와 타이틀 트랙에서 작가는 자신의 추방 된 언더 그라운드 유명인이 어떻게 이런 식으로 더 나은지 설명함으로써 당황한 팬들의 좌절감을 쉬게한다. K.R.I.T. 의심 할 여지없이 Kendrick Lamar, J. Cole, Drake 등과 같은 수준이며, 라디오에서 그의 부재는 픽션 이외의 어떤 영역에서도 이론화 될 수 없습니다. 하지만 그의 새로운 믹스 테이프가 동시에 증명하고 설명하는 것처럼이 방법이 더 좋습니다.
Mr. Wonderful 으로 액션 브론슨
출시 : 2015 년 3 월 23 일
상표: 부통령
최고 차트 위치 : # 7
생산자 : 연금술사, Mark Ronson, Noah 40 Shebib, Omen, Party Supplies, Statik Selektah, 88-Keys, Oh No
손님 : Big Body Bes, Meyhem Lauren, Chauncy Sherod, Chance the Rapper 및 파티 용품
뉴욕에 기반을 둔 요리사가 의식의 흐름이 된 작사가 최고 Action Bronson ’s Mr. Wonderful -80 년대 WWF 공연자 Paul Orndorff의 앨범 제목과 같은 별명을 가진 Paul Orndorff와 같은 앨범은 고전적인 허풍, 진정한 학교 브라가 도시오 및 그의 말이 스테로이드에 없다고 믿고 싶지 않을만큼 충분한 서정적 힘을 바탕으로 한 앨범입니다. , 너무. Actin’Crazy에서 가장 고전적인 뉴욕 방식으로 하단 끝을 쿵쿵 거리게하면서 상단에서 왼쪽 필드 소용돌이를 유지하는 Drake의 오른팔 Boi-1da를 포함하여 모두가 여기에 참여합니다. 그러나 요약하려면 동료 Big Apple 거주자 Meyhem Lauren에게 맡기십시오. Mr. Wonderful Falconry에서 최고라고 말했을 때 자전거 도로로 변하기 전에 저는 뉴욕입니다. 완전한.
메이저 레이블 아티스트로서 첫 번째 인 Queens 래퍼의 새 앨범은 그의 최근 개발에 보조를 맞추지 만 실험의 일부를 확장합니다. Bronson은 노래를 더 많이하고, 랩을 조금 적게하고, 악기 공간을 길게 늘릴 수 있습니다. 랩에 굶주린 팬들을 소외시킬 수있는 조합이지만, 그 전환은 놀라움도 아니고 주요 레이블 미끼와 전환도 아닙니다. 말하고 고맙게도 가장 많은 돈을들이는 움직임은 Mr. Wonderful 라디오에 대한 독특한 호소력이 아니라 그가 암시하고있는 영역에 더 깊이 기울고있는 아티스트의 사례입니다.
부유 한 국가 으로 Migos
출시 : 2015 년 7 월 31 일
상표: 300 엔터테인먼트, 품질 관리
최고 차트 위치 : # 17
생산자 : 명예로운 C.N.O.T.E, Zaytoven, Murda Beatz, OG Parker, Deko, DJ Durel
손님 : Chris Brown, Young Thug
Migos는 말 그대로 전국을 휩쓸고있는 댑 댄스를 발명 한 노래 인 Pipe It Up을 기억하기를 바랍니다. 부유 한 국가 . 그들의 데뷔는 누구도 그렇게 생각하지 않았다. 기능은 드물고 거의 불일치하는 일이었으며 랩 옴부즈맨 오프셋이없는 앨범을 제출해야했기 때문에 무기 혐의로 교도소에서 고생했습니다. 그들은 인내하면서 전형적인 Migos 박람회를 뛰어 넘는 작품을 만들려고 노력했습니다. 그런 식으로, 그들은 가장 이상한 관절이 가장 좋은 관절 중 일부로 성공했습니다. 예를 들어 85 번 고속도로를 타면 Migos가 N.W.A로 갔을 때 모두가 머리를 긁적입니다. 그리고 Gangsta Rap은 Ice Cube가 쉽게 랩을 할 수 있었던 것입니다. 비록 그들의 차선에서 벗어 났음에도 불구하고 지속적인 매력을 가진 것은 One Time, 앞서 언급 한 Pipe It Up, 그리고 하반기에 훨씬 더 즐거워지는 열풍의 탄생과 같은 엄청나게 인기있는 싱글이었습니다.
최고의 순간은 항상 가장 예상치 못한 순간이며 현대 애틀랜타와 융합 된 90 년대 초 웨스트 코스트 갱스터 랩에 대한 두 가지 환상적인 테이크가 특징입니다. 85 번 고속도로는 Quavo가 We go N.W.A. 영감을 찾기 전에 nigga Eazy E’ s 단순화되었지만 공격적인 흐름. 들어 보면 꽤 명백한 프로듀서 Honorable C.N.O.T.E. YRN 의 제작)은 현명한 영감을 얻고 있습니다. 두 번째 빈티지 West Coast / Atlanta 하이브리드는 Bay Area 그루브로 느려진 코데인 인 Gangsta Rap에서 제공됩니다.
인디 500 으로 Talib True & 9th Wonder
출시 : 2015 년 11 월 6 일
상표: Jamla / Javotti
최고 차트 위치 : N / A
생산자 : 9th Wonder, Nottz, Hi-Tek, Eric G, Khrysis, E. Jones
손님 : Tef Poe, Rapsody, 문제, Bad Lucc, Niko Is, Pharoahe Monch, Slug, Add, K Valentine, Chris Rob, Jessica Core, MK Asante, Halo, Brother Ali, Planet Asia
Talib Kweli와 9th Wonder는 예를 들어 Maino가 등장하는 To The Music과 같은 트랙을 볼 수 있기 때문에 이전에 서로 작업했습니다. 그러나 둘 사이의 완전한 프로젝트는 결국 세상에 진출해야했습니다. 그만큼 Jamla와 Javotti 공동 프로젝트 현대 언더 그라운드 랩의 모든 팬을위한 올해의 기념 앨범으로 간주 될 수 있습니다. 게스트 목록이 Rapsody, Problem, Bad Lucc, Pharoahe Monch 및 Planet Asia를 비롯한 화려한 특집 구절로 가득 차 있기 때문에 이것은 일부 사회자 / 프로듀서 앨범이 아닙니다.
궁극적으로 인디 500 '에스 메시지는 힙합의 지하 종파를 선호하는 사람들을위한 부, 빈곤, 명성 및 불평등의 진흙탕 혼합입니다. 운율과 매우 흡사 한 비트는 다양한 영향에서 영감을 얻습니다. 일부는 연속성 부족을 지적 할 수 있지만 다른 일부는 Indy 500 변형은 그것을 흥미롭고 즐겁게 유지하는 역할을합니다.
레이 징 워터스 작성자 Curtiss King
출시 : 2015 년 9 월 29 일
상표: 매그 네이트 음악
최고 차트 위치 : N / A
생산자 : 커티스 킹
손님 : Bee Tarver, Brooke Taylor, Tone P, walterFRENCH, Daylyt, Stevie Crooks, Miss Chief, Kassy
Curtiss King의 최고 수준의 장인 정신과 전문적인 경험을 가진 프로듀서가 스튜디오에 앉아 랩을하고 자신의 앨범을 제작하고 큐레이팅 할 수있게되면 탁월한 결과를 얻을 수 있습니다. 데뷔 3 년 후, King은 Murs와 Ab-Soul의 크레딧을 그의 이름과 확장 된 음파 팔레트로 창조하려는 깊은 열망으로 돌아옵니다. Tone P와 같은 동료 프로듀서와 배틀 래퍼 Daylyt도 여기에 있습니다. 독립적 인 생각을 가진 크리에이티브가 메이저 레이블의 요구와 기대없이 실행될 때 어떤 일이 발생하는지 가장 잘 보여주는 릴리스를 듣고 싶다면이 즐겁고 재미있는 앨범을 얻을 수 있습니다.
그때 우리가 말한 것 :
음악을 제외하고는 3 년의 긴 과정이었고 제 삶의 전환이었고 지금은 정말 멋진 공간에 있습니다. 제가 그것을 만들었을 때 저는 창의적으로하고 싶은 일을 할 수있는 궁극적 인 자유를 얻었습니다. . 편안한 침대에서 깨어나 다음날 깨어나서 바다 한가운데서 양쪽에서 수 마일 동안 땅을 볼 수 없다고 상상해보십시오. 그것이 지난 3 년 동안의 삶의 느낌이었습니다.
뿌리 깊은 으로 스카 페이스
출시 : 2015 년 9 월 4 일
상표: 페이스 몹 음악
최고 차트 위치 : #열한
생산자 : Mike Dean, Puf Don, Chuck Heat, Luke Walker, Nottz, Ervin Pope, J-Baum, M.Mac, Kardiak, Amir Epstein, DJ Buddha, Arthur MacArthur, N.O. 조, 키
손님 : Papa Rue, Z-Ro, Rush Davis, Nas, Rick Ross, John Legend, Avant, Ceelo Green, Akon, Alex Isley
스카 페이스 2015 년 주목할만한 컴백을하였습니다. 이제 날렵한 전설이 독립 발매되었습니다. 뿌리 깊은 그의 엄청난 명성의 순수한 힘에. 그런 다음 그는 능숙한 말장난으로 가득 찬 깊이 공명하는 작품을 만들기 시작했습니다. 또한 대부분의 독립 예술가들이 Nas와 Rozay와 같이되기를 바랄 수 없었던 수많은 손님이 있습니다. 그러나 앨범에서 가장 중요한 것은 지난 몇 년 동안 음악적 유산이 분열 된 도시 휴스턴과의 깊은 연관성입니다.
음악적으로 뿌리 깊은 낮은 키, Scarface의 강점을 훌륭하게 발휘합니다. 피아노 루프와 두꺼운 드럼이 청취자를 끌어들이는 동시에 Scarface가 여러 트랙에서 중앙 무대를 차지하도록하여 반복적 인 소리없이 앨범에 응집력을 제공합니다. 가끔 신과 마찬가지로 영혼이 가득하고 서사적 인 느낌이 들지만 대부분의 트랙에는 레코드에 걸 맞는 기본으로 돌아가는 느낌이 있습니다. 프로덕션과 마찬가지로 협업은 Scarface를 업 스테이징하지 않고 보완합니다. Nas와 Rick Ross는 Do What I Do에 강하고, Papa Reu, Z-Ro, Rush Davis, CeeLo Green 및 Avant는 모두 앨범 전체에 걸쳐 부드러운 보컬을 제공합니다. 하지만 모든 트랙에서 이것이 Scarface의 쇼인 것이 분명합니다.
무료 TC 으로 Ty Dolla $ ign
출시 : 2015 년 11 월 13 일
상표: Taylor Gang, Pu $ haz Ink, Atlantic
최고 차트 위치 : # 14
생산자 : Ty Dolla $ ign, Wiz Khalifa, Cardo, DJ Mustard, Chordz, Mike Free, DJ Spinz
손님 : Kendrick Lamar, Brandy, James Fauntleroy, E-40, Jagged Edge, Babyface, Trey Songz, Sevyn Streeter, Big TC, D-Loc, Kanye West, Diddy, Wiz Khalifa, Fetty Wap, Future, Rae Sremmurd, YG, Joe Mosses , TeeCee4800, R. Kelly, Sa-Ra, PJ
Ty Dolla $ ign의 래칫 서사시에서 Sevyn Streeter 및 Fetty Wap의보다 현대적인 분위기에 Babyface 및 R Kelly와의 협업을 통해 과거의 이야기로 돌아가는 R & B를 찾아야합니다. 무료 TC . Ty Dolla $ ign의 데뷔 곡은 힙합으로 뻗어나가는 클럽 뱅커들로 가득 차 있지만, 더 전통적인 장르의 순간은 놀랍게도 더 진보적 인 결말을 칭찬합니다. 이면의 더 깊은 의미 무료 TC 이 세대의 떠오르는 히트 메이커 중 한 명이 Horses In The Staples를 관리하거나 Future와 Rae Sremmurd가 Blase에 쏟아 질 때에도 항상 현재 수감 된 형제를이 마음에 두는 것을 목격했기 때문에 더욱 명확 해졌습니다.
그리고 대중의 귀는 가사의 노골적인 섹슈얼리티에 익숙해졌지만, Ty는 여기서 스펙트럼의 양쪽을 다룹니다. 그는 R. Kelly의 말년 신천 년 걸작만큼 멀리 가지 않습니다. TP-2.com ,하지만 필요할 때 명시 적입니다. 하지만, Ty는 종종 그의 많은 공모자들에 의해 익사합니다. 때로는 Scottie Pippen과 같은 방식으로 그의 기능이 음악의 방향을 지시하도록 허용합니다. 이것은 더 큰 총이 나올 때 가장 두드러지게 발생합니다. Kanye West와 Diddy의 Guard Down이 여기에서 떠 오릅니다. 하지만이 노래는 Rihanna의 Four Five Seconds에서 캠프 파이어 히트 곡이 될 것입니다.
GO : OD AM 으로 맥 밀러
출시 : 2015 년 9 월 18 일
상표: 워너 브라더스.
최고 차트 위치 : # 4
생산자 : Tyler The Creator, I.D. Labs, Thundercat, THC, Sounwave, Sha Money XL, Foley, Christian Rich, Chammas, Charlie 핸섬, FKi, Frank Dukes, Sevn Thomas, Drew Byrd, Sledgren, DJ Dahi, Vinylz, Little Dragon, Badboxes
손님 : Ab-Soul, Chief Keef, Lil B, Miguel 및 Little Dragon
우리가 최근에 익숙해 지던 프로 메타 진 기반의 약물 중독에서 벗어나 맥 밀러의 세 번째 정규 앨범은 좋은만큼 신선합니다. GO : OD AM Mac이 가장 잘하는 것을 강조하는 훌륭한 일을합니다. 랩. 사실 low-key는 지난 12 개월 동안 기술적으로 가장 좋은 랩 앨범 일 수 있습니다. 운율은 엄청나게 정점에 있으며 음악성에 좋은 균형이 있습니다. 약간의 소리가 들리 든, 내성적이든, 눈길을 끄는 소리 든, 심지어 공간적이든간에 Mac은 모든 사람을위한 프로젝트를 제공했습니다.
밀러의 2 학년 앨범이 그가 파티의 과거를 뛰어 넘을 수있는 디딤돌 이었다면 GO : OD AM 그의 음악이 여전히 형제 파티에 가장 적합하다고 생각하는 사람들을위한 모닝콜 역할을합니다. 밝은 미래를 앞두고 Miller는 자신의 악마를 그 뒤에 유지할 수있는 한 경력을 쌓을 수있는 위치에 있습니다.
2016년 힙합 아티스트 탑 10
후기 기사 스페셜 으로 커크 나이트
출시 : 2015 년 10 월 30 일
상표: 시네마틱 뮤직 그룹
최고 차트 위치 : N / A
생산자 : Kirk Knight, 그들 사람들
손님 : Joey Bada $$, The Mind, Mick Jenkins, NoNameGypsy, Thundercat
한 그룹의 사람들이 서로 매우 비슷하면서도 매우 다른 프로젝트를 만드는 방법은 매우 흥미 롭습니다. 이러한 경우 커크 나이트 및 Joey Bada $$ (커크가 다가오는 초점이 될 것이라고 우리와의 인터뷰에서 말했습니다). Kirk의 프로젝트 후기 기사 특화 엘 모든 기대를 무시합니다. 완전히 뉴욕이고 가장자리가 거칠고 거칠지 만 Pro Era의 사실상의 리더만큼 간단하지 않은 비트와 운율이 겹쳐져 있습니다. 자신의 비트를 짜는 그의 능력은 매혹적이며이 프로 에라 팀 동료보다 더 진지 할 수 있지만 그는 자신의 능력을 잘 유지합니다.
후기 기사 스페셜 전통에 뿌리를 둔 현대 동해안 힙합의 음향 작품이지만 놀랍도록 존재합니다. Pro Era pecking 순서에서 Joey 다음으로 수년간 두 번째가 된 Kirk는 자신과 그의 예술을 최고의 자신감으로 주장하면서 장대 한 패션으로 나섰습니다. 그의 사운드에 대한 황금 시대의 영감은 그의 음악 전체를 결정하기는 어렵지만 분명하다. 오히려 Kirk는 이미 자리 잡은 재단에 대해 설명하고 있습니다. RZA와 Kanye는 여전히 그들의 일을하고있는 반면, Kirk는 새로운 힙합의 10 년으로 전력 질주하면서 지휘봉을 잡는 새로운 변형 프로듀서라는 강력한 주장을했습니다.
집이 좋아 작성자 : Rapper Big Pooh & Nottz
출시 : 2015 년 11 월 13 일
상표: 멜로 뮤직 그룹
최고 차트 위치 : N / A
생산자 : Nottz
손님 : Novej, Jared Evan, Kenneth Whalum III, Eric Blakk Soul Keith
Rapper Big Pooh는 이제 공식적으로 Little Brother의 그림자에서 벗어났습니다. 이 프로젝트는 그의 궤도를 완전히 자신 만의 길로 설정했습니다. 멋지고 헤드 뱅어 인 Nottz (힙합 역사상 가장 과소 평가 된 비트 스미스 중 한 명)는 푸우의 강인한 흐름과 잘 어울립니다. 그는 항상 래퍼의 래퍼였으며, 일부 사람들이 너무 현실적으로 생각하는 문제를 다루면서 선형을 다룹니다. 의 위에 집이 좋아 , 그는 이러한 비평을 Steph Curry 스타일의 강점으로 바꾸어 동료와 청취자들에게 그의 최신 작품의 우수성을 인정하도록 강요합니다.
그때 우리가 한 말
푸우의 가사는 여러 가지 이유로 청취자들에게 공감합니다. Nottz 의 제작은 절대적으로 중요한 역할을합니다. 앨범이 썰물하고 흐르면 비트가 더 강해질뿐입니다. 일부 프로듀서에게는 Golden Era 스크래치 앤 컷 비트가 여전히 우세한 반면 다른 프로듀서는 Metro Boomin 사운드 모드를 선택합니다. Nottz는 여전히 주로 드럼 구동이지만 우리가 익숙한 비트는 아니지만 둘 사이에 좋은 균형을 이룹니다. Fries는 연기를 내뿜는 음악을 펼친 반면, Prom Season을 타는 눈길을 끄는 색소폰 솔로는 라이브 악기 화의 드문 사례입니다. 그의 작품에서 가장 널리 퍼진 주제 중 하나는 Nottz의 음악적 귀의 복잡성을 엿볼 수있는 여러 트랙의 레이어링 (Home Sweet Home)이며, 푸우의 클럽 밤에 사라진 스토리 랩에 충분한 분위기를 제공합니다. .
죽어야하는 12 가지 이유 II 으로 고스트 페이스 킬라 & 애드리안 영
출시 : 2015 년 7 월 10 일
상표: 선형 연구소
최고 차트 위치 : N / A
생산자 : 애드리안 영
손님 : RZA, Raekwon, Scarub, Vince Staples, Chino XL, Lyrics Born, Bilal
모든 아날로그는 단일 생성 죽어야하는 12 가지 이유 II 전임자 정신에 가깝지만 훨씬 더 아름답게 생산됩니다. 두 번째 기사에서는 Face가 음악 천재 Adrian Younge와 함께 돌아 오는 것을보고 기악 polymath가 Ghostface의 비평 형 흐름을위한 사운드 스케이프를 다시 만들었습니다. 일부 Wu 요소, 특히 RZA 및 Raekwon을 추가하면 느와르 이야기가 초자연적 인 스파게티 서양 버전의 느낌을받습니다. Hombre de Hierro . 우리에게는 충분합니다.
가명은 아니지만 Ghostface Killah는 Wu-Tang Clan의 유산의 무언의 구세주로서 자신의 브랜드를 확장 할 기회를 아끼지 않았습니다. 그의 지칠 줄 모르는 프로젝트 중에는 그의 명성이 높은 솔로 음반이 있습니다. Ghostdini : 에메랄드 시티의시의 마법사 , R & B 진출), MTV 오디오 북, 우 블록 The Lox의 Sheek Louch와 함께하는 그룹 프로젝트와 TV의 Couples Therapy에 어색한 모습으로 그의 야망이 정말 무한하다는 것을 증명합니다. 여러 세대를 살아남고 이전 동료보다 오래 살아남은 (팬 감각의 섬광은 말할 것도없고) 고스트는 그의 헌신적 인 컬트 추종자들의 눈에 잘못을 거의 또는 전혀 할 수 없습니다.
