2022년 최고의 R&B 앨범 ...(지금까지)

~ 안에 비욘세의 새 앨범 '르네상스(Renaissance)'가 발매되면서 논쟁이 시작되었습니다. 누가 춤을 더 잘 추나요? 드레이크 또는 비욘세. 곧 힙합DX 리뷰로 이 문제를 해결하겠지만 현재 팬들은 여전히 ​​Queen B의 최신작을 받아들이고 있습니다. Burna Boy가 세상을 즐겁게 하는 동안 사랑, 다미미 , 두 명의 포스트 브레이크 아웃 아티스트가 다음 단계에서 기존 히트 메이커로 전환했습니다. Brent Faiyaz와 Steve Lacy도 앨범의 레벨을 올렸고, 여름 플링 재생 목록에서 그랬던 것처럼 차트에 큰 영향을 미쳤습니다. 이 모든 것은 바이브 체크를 통과한 해에 절정에 이릅니다. 힙합DX 독자들에게 반드시 들어야 할 프로젝트 목록을 제공하여 올해의 릴리스를 필수 항목으로 좁힐 것입니다.

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로테이션에 추가할 새 노래가 필요하지만 Spotify 및 사용자가 만든 재생 목록이 너무 깁니다. 번거로움 없이 필요한 노래를 얻을 수 있도록 간단하게 유지하고 매달 최고의 노래 중 최고만을 추가했습니다. 아래 목록을 살펴보세요.

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떠오르는 래퍼와 언더그라운드의 보석을 찾고 있나요? 주류 앨범 주기에 지쳤는지 확인하기 위해 작업을 완료하고 짧은 EP, 믹스테이프 및 프로젝트를 강조했습니다.

2018년 최고의 알앤비 노래

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연령, 성별, 위치 – 아리 레녹스

Dreamville의 시즌이 한창입니다. 8월에 애틀랜타의 JID는 2018년 DiCaprio 2(Spillage Village의 2020 프로젝트 Spilligion에 대한 그의 작업은 제외) 이후 첫 번째 릴리스인 The Forever Story를 출시했습니다. Cozz와 Bas는 둘 다 새로운 음악을 적극적으로 공개하고 있으며 이제 Ari Lennox가 최신 앨범 age/sex/location과 함께 도착했습니다.

8월 마지막 날, Ari Lennox는 다가오는 프로젝트를 위해 청취자를 준비한 EP Away Message를 발표했습니다. 그중에는 Summer Walker의 'Queen Space'와 'Tatted'의 부드러운 사운드가 있습니다. 그 트랙에 'Boy Bye'의 Lucky Daye와 'Leak It'의 Chloë가 피처링을 추가했습니다.

르네상스 - 비욘세

정규 7집 발매를 앞두고 르네상스 , Beyoncé는 메시지를 발표했습니다. 이 프로젝트는 JAY-Z, 그녀의 삼촌 Jonny 및 LGBTQ+ 커뮤니티를 위한 것입니다. 이 앨범은 겉보기에 끝이 없어 보이는 전염병, 퇴보적인 정치, 세상의 불안으로부터의 탈출구로 구성되었습니다. 따라서 초기 유출, 저작권 주장 및 드라마에도 불구하고 르네상스 여전히 축복처럼 느껴집니다. 16개 트랙에 걸쳐 Bey의 가장 최근 작업은 절충적이며 규모가 웅장합니다. The-Dream, Mike Dean, The Neptunes에 이르는 슈퍼스타 프로듀서는 말할 것도 없고 Drake, 070 Shake, Grace Jones, Tems 등의 도움을 받습니다. 레모네이드의 내성적이고 친근한 발라드는 House, Afrobeats, Pop 등의 사운드에서 가져온 댄스 연료 앨범으로 더욱 생동감 있는 것으로 대체되었습니다.

어떻게 괭이를 슈퍼맨

불모지 브렌트 파이야즈

Brent Faiyaz의 새 앨범 시작 불모지 철학적 질문: 죄와 실수로 더럽혀진 과거를 가진 사람이 여전히 근본적으로 선할 수 있습니까? 좋은 것과 나쁜 것 사이의 이분법은 Faiyaz가 그의 이전 앨범 이후로 연주한 테마였습니다. 씨발 세상 , 하지만 불모지 그는 자신의 모든 결점을 드러내고 청중이 자신에 대한 인식을 고려하도록 강요합니다. 어디에 씨발 세상 그리고 2017년 손더 아들 플러그 앤 플레이 형식 채택, 불모지 많은 재생 목록을 채우는 유비쿼터스 드론으로부터 안전한 진공 상태에서 만들어진 것처럼 더 고립된 느낌이 듭니다. 그의 최신작은 그의 과거 작업에서 크게 벗어나지 않지만 세부 사항에 대한 헤아릴 수 없는 관심은 그가 못 박는 것 중 가장 가깝습니다. 그의 의도.

제미니 권리 – 스티브 레이시

Steve Lacy는 자신의 감정을 종이에 표현하는 한 Gemini 길항제 카드, 연인 및/또는 비탄의 양면을 연기합니다. 쌍둥이 자리 권리 그의 2년차 앨범인 는 소리를 통한 유쾌하고 정신나간 색의 경험인 지금까지 그의 가장 공개적인 작품일 것입니다. 10곡의 노래는 뛰는 드럼, 물 흐르는 듯한 리프, 때로는 단순한 웅웅거리는 음절을 통해 시간의 10분을 포착합니다. 'Bad Habits'는 2019년 데모 트랙 'Dark Red'처럼 들립니다. 뚜렷한 결여된 펑크가 특징입니다. 튀는 스네어와 기발한 신디사이저 덕분에 Lacy의 시그니처 사운드는 매우 효과적이기 때문에 여전히 시도되고 충실합니다. 지금도 그의 쌍둥이 자리 권리 매 곡마다 Lacy의 레이어를 벗겨내며 새로운 차원으로 도약합니다. 'Give You The World'는 70년대 댄스 플로어 슬로우 잼, 소프트 그런지 록 및 R&B가 'Buttons'에서 만나고 Mariachi 밴드가 'Mercury'에서 리듬을 전달합니다. 그리고 그의 범위가 충분히 넓지 않다면 그의 기능 선택은 Matt Martian과 Foushee (실제로 'Sunshine'을 자신의 것으로 만든)와 함께 더 적습니다. 쌍둥이 자리 권리 귀를 즐겁게 하는 사가이자 Lacy가 자기 자신과 창조적 자유에 대해 편안함을 느끼는 증거입니다. 앨범은 사실보다는 느낌에 초점을 맞추었고, 그 결과 세월의 흔적을 견딜 수 있는 잠재력을 지닌 프로젝트가 탄생했습니다.

솔직히 신경쓰지마 – 드레이크

Drake가 더 커질 수 있는 유일한 방법은 'One Dance', 'Hold On, We're Going Home', 'Take Care'와 같이 10억 개의 스트림을 기록하고 청취자의 집단 의식에 스며든 노래로 돌아가는 것입니다. 최소한의 욕설, 모든 설정에 우호적, 백그라운드에서 재생하기에 충분히 불쾌하지 않지만 자세히 듣는 것에 대해 보상할 만큼 충분히 사려 깊습니다. 솔직히 신경쓰지마 다른 사람들과 함께 들을 수 있도록 만들어진 절제된 팝 앨범, 상쾌할 정도로 낮은 판돈을 가진 Drake 앨범이 훨씬 유리합니다. 이 피벗은 또한 Drake가 자신에 대해 너무 많이 공유하지 않고도 청취자와 관계를 맺을 수 있는 방법을 제공합니다. 팝 음악은 종종 비특이성에 달려있어 청취자가 자신의 개인 정보로 '당신'과 '나'의 실루엣을 채울 수 있습니다. 전역 솔직히 신경쓰지마 , 그의 구절은 여유가 있으며 종종 프로덕션이 연결에 대한 그의 탄원만큼 많은 감정을 전달할 수 있도록 합니다. 솔직히 신경쓰지마 모든 사람을 위한 것은 아니지만 어디에나 있을 것입니다. 고 Virgil Abloh는 앨범 중간에 이렇게 말했습니다. 마치 무슨 일이 일어난 것처럼.” 그는 우리가 원하는 Drake 앨범을 만드는 것을 그만두고 Drake가 만들고 싶은 Drake 앨범을 만들었습니다.

블루워터로드 – 계속

Kehlani의 2년차 작업이 거기에 도달하는 방법을 모른 채 성장을 갈망하는 동안, 가수의 세 번째 앨범은 블루워터로드 내부 결함을 조사하는 데 부지런합니다. 블루워터로드의 짧은 우회로도 솔직한 성숙은 예술가의 진정한 행복 추구를 드러낸다. Kehlani의 솔직한 작곡부터 블루워터로드의 활기찬 배경을 가진 이 앨범은 누군가가 마침내 자신의 행복에 대한 책임을 지기 시작할 때 어떤 일이 일어나는지에 대한 증거 역할을 합니다. 나타나는 것은 미지의 바다를 밟는 것이며 아직 완전히 이해되지는 않았지만 때때로 상당한 광경이 될 수 있습니다.

내 소매에 하트 – 엘라 마이

Ella Mai의 2학년 릴리스는 이해하기보다 훨씬 쉽게 느껴집니다. 화해와 이별에 대한 노래 사이에 여린 가수에게 제시되는 뻔한 다짐은 없다. 동시에 트랙리스트는 감정에 대한 논리를 포기한 것입니다. 따라서 명확한 솔루션이 필요하지 않습니다. 앨범이 상심의 앞뒤를 진정으로 끌어낼 수 있는 것은 Ella Mai가 완전한 항복 상태에 들어가는 일관성입니다.

제목에 주스가 있는 노래

최면 – 레이븐 레나에

Ravyn Lenae의 첫 번째 전체 길이 기능은 명쾌한 청취 경험을 위해 더 벗겨진 사운드 위에 보컬 멜로디를 부어줍니다. HYPNOS는 Steve Lacey의 라이브 악기에서 Lenae의 보컬로 초점을 근본적으로 전환했습니다. Lacey는 'Skin Tight'에서 여전히 감미롭게 노래하지만 Chicago R&B 아이콘의 고유한 높지만 감미로운 소프라노를 선보이기 위해 부드러운 퍼커션 프로덕션과 전자 신디사이저가 우선시됩니다. 반복되는 비트의 유쾌하게 단순화된 제작은 Lenae가 그녀의 서정적인 팔다리를 뻗을 수 있는 충분한 공간을 제공합니다. 'Venom'에 대한 관점으로 연주하는 가수는 순진한 파트너에게 '왜 나를 바보로 연기합니까? '라고 고의로 묻는 전지적입니다. Ravyn Lenae가 종이에 펜으로 자신에게 도전한 것을 보면 HYPNOS는 그녀 자신의 진화를 연상시키는 것 같습니다. 'Where I'm From'은 Mereba의 도움을 받는 트랙의 간증입니다. 졸졸 흐르는 어쿠스틱 기타와 함께 Lenae는 자신의 삶을 풍경처럼 바라보고, 눈앞에 펼쳐져도 그것을 바라보며 노래를 부른다. '내가 날개를 펼치는 걸 지켜봐.' 그녀가 요구한다. Ravyn Lenae는 자신만의 직관적인 속도로 각 노래를 진행합니다. Smino가 대기 중일 때 '3D'는 음파 속도를 높일 수 있는 기회로 제공됩니다. 대신, 꿈처럼 응집력 있는 기록 과정에서 자연스러운 리듬 진행이 구축되고 유지됩니다. 'Keep it light (keep it light) things are better movin' slow / Feelin' nice (feelin' nice) let's keep it flowin' natural.' Lenae는 HYPNOS라는 최면 상태에서 청취자를 사로잡으며 묵상합니다.

브로큰 하트 클럽 - 남쪽

그룹에서 솔로 성공으로의 졸업은 여유로운 변화가 아닙니다. 그럼에도 불구하고 R&B 안티히어로 Mrs.는 당신의 여자 Syd를 훔쳐갑니다. 그녀의 최신 앨범, 브로큰 하트 클럽 , Syd의 열정적 인 전염병 전 비탄에 대한 이야기를 자세히 설명합니다. 과거 Syd의 음악은 평온한 관계의 초상화를 그렸지만 이번에는 그 어느 때보 다 취약합니다. 브로큰 하트 클럽 너무 멀리 벗어나지 않으면서 사운드의 다른 포털로 뛰어드는 천상의 80년대 R&B에 길을 열어줍니다. 소울과 00년대 초반 R&B 기타 그루브가 음반을 통해 녹아들어 끝 그리고 3트랙 EP 올웨이즈 네버 홈 . Heartbreak는 묶는 주제 일 수 있지만 결국 Syd는 정중하게 그녀가 알고있는 것, 즉 자유와 연인을 보내는 법을 배우는 것으로 돌아갑니다. 브로큰 하트 클럽 Syd의 여정을 반영하며 우리가 도울 수는 없지만 끝까지 볼 수 있습니다.

선셋 비저너리 VOL. 2 – 톰 더 메일 맨

화려한 트렌드와 용도 변경된 향수가 지배하는 음악 산업에서 무엇이 진짜이고 무엇이 가식인지 결정하는 것은 점점 더 어려운 작업입니다. 이 딜레마는 Tom The Mail Man의 Sunset Visionary, Vol. 2 너무 신선합니다. Tom의 최신 트랙 목록에서 이모 펑크가 가득한 트랙 목록에는 사기가 없습니다. 팝펑크와 이모의 부흥에 기대어 온 소수의 예술가들이 있지만, 대부분의 경우 이러한 시도는 강요당하는 느낌이 들고 빠른 돈을 벌 수 있다는 희망으로 음향적 순간을 붙잡고 있습니다. Tom의 예술은 감정 전달에 뿌리를 두고 있습니다. 기타 포워드 사운드는 부산물일 뿐입니다. 강압적인 'FWM2'와 같은 노래는 억제할 수 없는 분노로 무르익었습니다. 'Brown Eyes and Backwoods'와 같은 다른 것들은 섬세하고 가벼우며 연인에 대한 젊음의 헌신입니다. 생동감 넘치고 생동감 넘치며 매력적인 리얼, Sunset Visionary, 2권. 젊은 예술가의 경력에서 획기적인 성과입니다.

가기 전에 – 블스트스트

과거 R&B 전설의 선두주자였던 Blxst, 로스앤젤레스에서 센세이션을 일으켰던 Blxst가 2020년대 처음으로 주목을 받았습니다. 잃어버린 사랑은 없다 그리고 그 디럭스, Ty Dolla $ign, Dom Kennedy 및 오랜 협력자 Bino Rideaux가 참여한 전면적인 프로젝트. 감동적인 크루너의 최신 앨범 가기 전에 전통적인 R&B 사운드와 보다 현대적인 캘리포니아 음표를 혼합하여 마지막으로 중단한 지점부터 다시 시작합니다. Blxst는 R&B 하위 장르의 경계를 넘나들며 가기 전에 , 클래식 소울 톤과 지역 L.A. 사운드로 연주합니다. 모든 경우에 적합한 것이 있습니다. Arin Ray가 지원한 'Fake Love In LA'와 같은 러브 발라드, Zacari와 함께한 'Sometimes'와 같은 부드러운 클럽 밥, 'Still Omw'와 같은 황혼 드라이빙 트랙.

캔디 드립 – 럭키 다예

모든 부드러운 조정 요구 사항에 대해 Lucky Daye보다 더 이상 보지 마십시오. 캔디드립 . R&B의 가장 유망한 신인 중 한 명인 Daye는 한동안 R&B에 참여했지만 작년의 Table For Two는 장르에서 2021년 최고의 릴리스 중 하나였습니다. 캔디드립 Lil Durk, Smino 및 Chiiiild의 감동적인 노래와 열정적 인 기능으로 가득 찬 롤링 앨범입니다.

알파 – 센시

자메이카 댄스홀 센세이션인 Shensea는 Kanye West의 리스닝 세션 중 Donda 무대에서 목격되었으며 그 관심을 사용하여 최신 앨범으로 힙합과 R&B의 주류에 뛰어들었습니다. 알파 . 그녀의 최신 앨범에서 Shensea는 Tyga와 21 Savage에서 Megan Thee Stallion과 Sean Paul에 이르기까지 인상적인 게스트 출연진과 논쟁을 벌였습니다.

좋은 아침입니다 – 메리 J 블라이즈

많은 사람들이 역사상 가장 위대한 슈퍼볼 하프타임 쇼라고 부르는 공연 직전에 Mary J. Blige는 2년 만에 그녀의 첫 번째 앨범을 발표했습니다. 굿모닝 고저스 . 청취자들이 마지막으로 받은 프로젝트는 2020년 그녀가 클래식 1994년 앨범에 디럭스 에디션을 출시했을 때였습니다. 내 인생 , 그래서 새로운 음악은 축하의 원인입니다. 타이틀 싱글과 'Rent Money'의 후속작이 주도하여 'Family Affair' 가수를 동료 뉴요커 Dave East와 함께 소울풀한 콜라보레이션을 위해 배치했습니다. 굿모닝 고저스 Blige의 사랑과 비탄에 대한 친숙한 주제에 저항하지만 주제가 이전에 들어 본 적이 있더라도 그들의 기술에서 마스터를 보는 것은 특별한 것이 있습니다. Blige의 능숙하고 표현력이 풍부한 목소리가 무거운 기악을 감쌉니다. 그녀는 매우 전통적인 스타일의 R&B에 맞춰 노래하고 있지만 Blige는 여전히 그 어느 때보 다 신선하게 들립니다.

로이 존스조차 뒤로 기대야 했다

새벽.FM – 위켄드

새벽FM The Weeknd가 Depeche Mode, The Human League 및 밤새 디스코 파티의 금속성 사운드로 표시되는 80년대의 소닉 러브레터를 위해 청중을 모으는 동안 청중을 연옥에 가둡니다. 80년대 R&B의 행복감, 뉴 웨이브, 신스 팝이 슈퍼스타를 새로운 차원으로 끌어올립니다. 정상에 오른 아티스트의 순수한 야망을 담은 앨범이다. 이것이 The Weeknd가 항상 만들고 싶었던 앨범임이 분명합니다. 위켄드의 드라마틱하고 화려한 감각은 항상 80년대의 과거 아이콘과 일치했습니다.

3차원 깊이 – 앰버 마크

Amber Mark는 Nirvana의 'Heart Shaped Box', Sisqo의 'Thong Song'과 같은 90년대 인기곡을 R&B로 재해석하여 이름을 알렸습니다. 그러나 테네시의 가수는 자신만의 이야기를 가지고 있습니다. 에 3차원 깊이 , Mark는 실존 적 공포와 삶의 잔인한 손아귀에 싸인 그녀의 모든 상처와 불안감을 드러냅니다. 다방면에 걸친 이 앨범은 Mark가 우주의 가장 큰 병과 악에 대해 숙고하면서 그녀의 작곡과 보컬 퍼포먼스를 새로운 차원으로 끌어올립니다. 이 복잡한 프로젝트는 Mark의 높은 야망이 달성 가능함을 증명하고 자기 발견의 부조리함에서 위안을 찾습니다.

카프리송 – FKA 트위그스

그녀의 첫 메이저 레이블 발매에서 FKA twigs는 그녀의 대중적 존재에 대한 베일에 싸인 냉담한 이미지를 취하여 모든 희미한 발언으로 그것을 산산조각 냅니다. 카프리송 , 그녀의 수많은 EP를 특징 짓는 아방가르드 정신을 유지하면서 수년간의 정서적 및 관계적 격변 이후 아티스트 아래에 가려진 인간의 잠금을 해제하는 장르 벤딩 팝 실험입니다. 그녀는 자신의 내러티브를 완전히 통제하고 있습니다. 그녀는 여유로운 '메타 엔젤'의 합창 편곡에 대한 자신감 있는 설교를 전하거나, 댄스플로어가 주입된 'Tears in the club'에서 전통적인 R&B 감성으로 자신을 덮거나, Jorja Smith와 Pa Salieu를 좋아합니다. 잔가지가 솔직하지 않다고 느끼는 순간은 없습니다. 각각의 스타일리시한 시도는 그녀의 어휘집의 일부로 등록되고 각 직감적인 가사는 그녀의 마음에서 찢어진 느낌입니다.

열쇠 - 알리샤 키스

Alicia Keys는 의심할 여지 없이 역대 가장 장식된 R&B 아티스트 중 한 명입니다. 그러나 그녀의 경력 20년 동안 찬사와 명성을 넘어 Keys는 여전히 혁신적인 작업을 제공하고 있습니다. 더블 LP는 26개의 트랙을 통해 예측할 수 없는 승차감의 톤을 설정하는 위협적인 Pusha T 기능으로 시작합니다. 장르를 넘나드는 이 앨범은 예술적 핵심을 손상시키지 않으면서 그녀의 팬층의 모든 부문에 무언가를 제공합니다. 이 프로젝트는 또한 가수의 레이블 계약의 마지막 앨범 , 그녀가 독립적으로 다음에 무엇을할지 많은 팬들을 기대하게 만듭니다.

아니 난 괜찮지 않아 - 푸른

아티스트 이전에 Yung Bleu로 알려진 계속해서 그의 재능이 스스로를 말하게 합니다. Bleu는 자신의 사운드를 만들고 양질의 음악을 떨어뜨리는 데 집중하는 동안 부정적인 헤드라인에서 벗어나 있는 것처럼 보이는 몇 안 되는 신인 아티스트 중 한 명입니다. 아니 난 괜찮지 않아 을 찾습니다 HipHopDX 라이징 스타 EP의 5곡에 각자의 마음을 담아 독특한 멜로디와 기억에 남는 플로우를 쉽게 만들어냈다. Bleu는 자신의 힙합 뿌리를 버리지 않고 팝 감성을 가지고 있으며, 이는 그를 슈퍼스타 높이로 데려가게 될 것입니다.