믹스 테이프가 정확히 무엇인지 지난 몇 년 동안 사람들이 TIFF에 참여했습니다. 모든 오리지널 음악이 있다면 어떻게 믹스 테이프가 될 수 있을까요? 믹스 테이프가 갑자기 더 이상 7 월에 트렌치 코트를 입은 그늘진 친구로부터 Clue 테이프를 사지 않아도되었을 때 90 년대 세트의 피곤한 청취자들이 물었던 것 같습니다. 그런 다음 예술가 자신이 그것을 부르는 것을 둘러싼 혼란이 있습니다. 드레이크 IYRTITL 믹스 테이프 였는데 그렇지 않았죠? 그리고 계약 앨범에 포함 되었나요? 그만큼 물물 교환 6 또한 같은 종류의 혼란을 겪었습니다. 요컨대, 믹스 테이프와 앨범 사이의 경계가 흐릿합니다. Robin Thicke는 없습니다.
이 목록에서 특정 기쁨이 누락 된 이유를 알 수 있습니다. TDE의 거의 모든 것, 음, 그들은 시간이 지남에 따라 앨범을 만든 거의 모든 것을 불렀기 때문입니다. 누가 그들을 비난 할 수 있습니까? 그러나 그것은 당신이 볼 수 없다는 것을 의미합니다 섹션 .80 또는 제어 시스템 , 우리가 그들을 사랑하지 않았기 때문이 아닙니다. 마찬가지로 Danny Brown의 트리플 엑스 마약, 파티, IDGAF의 타오르는 호문 큘 러스 였지만 앨범이라고 불렀기 때문입니다. 또한 10 년이라는 용어에 주목하십시오. 그것은 우리가 2010 년 이전에 나온 것은 아무것도 세지 않는다는 것을 의미합니다. 이것은 Nicki의 빔 미 업 스코티 그리고 드레이크의 지금까지 뿐만 아니라 Lil Wayne의 천장 없음 . 다른 모든 것은 토론의 여지가 있지만 대부분의 의견에 동의 하시길 바랍니다.
*이 믹스 테이프는 특별한 순서가 아닙니다.
빅 K.R.I.T. – K.R.I.T. Wuz Here
출시 날짜 : 2010 년 5 월 3 일
크리티컬은 그가 떨어 뜨리기 전에 마지막으로 휘발유를 마셨다 K.R.I.T Wuz Here . 지난 몇 년 동안의 더 많은 지적 작업이 군중을 전혀 느끼지 못하게했기 때문에 현장에서 모든 것을 떠나는 순간이었습니다. 그의 2010 년 오퍼링은 모든 것을 바꾸어 즉시 그를 OutKast의 진정한 후계자이자 Nas에 대한 Def Jam의 남부 답변으로 한 줄에 올렸습니다. 그리고 그는 랩을했을뿐만 아니라 프로듀싱을했고, 그 리즐링 된 테너와 쿵쿵 거리는베이스 라인의 DIY 커플 링을 랩 신의 선물처럼 보이게 만들었다. 하지만이 사건 이후에 압력이 가해졌고 지난 몇 년 동안은 캐딜락 티카 , 미시시피 사회자는 자신의 2010 년 현재 클래식 출시와 함께 남부 힙합의 미래를위한 성화의 전달자로 대화에 참여할 것입니다.
위즈 칼리파 - 쿠시 & 오렌지 주스
출시일 : 2010 년 4 월 14 일
전에 누가 & OJ Wiz Khalifa는 말굽처럼 스토너 랩을 던지는 피츠버그 출신의 서부 해안 / 중서부 하이브리드입니다. 후 누가 & OJ 위즈는 보라색 연무에 불을 붙인 컬트 인물이었다. 9/11 이후 세상에서 구속과 버드 라이트를 찾고있는 날씬한 포스트 힙 스터 세트를위한 스토너 메시아. David Ruffin의 저조한 섹스 훈제 걸작에서 똑바로 뽑아 낸 커버 아트 였나요? 신사 루핀 ? 아니면 Mesmerize, Up, In The Cut 및 Visions와 같은 존 아웃 뱅커의 석판 이었습니까? 쿠시 & 오렌지 주스 거의 즉시 될 클래식? 어느 쪽이든 그것은 Wiz Khalifa의 전설을 시작했고, 그는 곧 Black and Yellow라는 작은 노래로 궁극의 돈을 찾을 것입니다.이 노래는 그의 고향 Steelers와 결합되어 Super Bowl을 만들어 그를 주류 명성으로 끌어 올렸습니다.
릭 로스는 플래티넘 앨범을 몇 장 가지고 있습니까?
얼 스웻 셔츠 – 백작
출시일 : 2010 년 3 월 31 일
백작 충격적이고 내성적 인 공포의 말이 아기의 입에서 들려 왔고, 한 번에 결정화 된 위협이었습니다. 또한 아이들이 사고 방식을 존재 방식으로 끌어 올릴 수있는 친밀한 공간이있는 21 세기 웹의 2-10 년 이전의 종말의 시작이었습니다. 실행 시간은 30 분도 채 걸리지 않지만 전체를 들으면 우주 전체를 소화하는 것처럼 느껴졌습니다. 그리고 그 시조 트랙은 잔인했습니다. 노인처럼 보이는 이발소에서 얼, 처방약 및 기타 모든 것이 끈적 끈적하게 섞여 있고, 모든 OF 꼬마들은 화가 나서 스스로 독살하려고합니다. 그 가마솥에서 엉뚱한 마녀 양조주처럼 스캣, 강간, 고문이 솟아 올랐습니다. Tyler, BeatBoy, Hodgy 및 Left Brain은 그 비트를 발목까지 단단히 묶었습니다. 그리고 오 : 스티브 하비는 엿 먹어라!
조이 바다 $$- 1999 년
출시일 – 2012 년 6 월 12 일
Joey Bada $$와 Pro Era 승무원은 NYC에서 1999 년 . 거의 멸종 된 NYC의 주머니에 대한 훌륭하고 작은 박람회였습니다. 그리고 흰 코뿔소처럼 그것은 그것을 위해 더 밝게 빛났습니다. 네덜란드 냄비에 기름이 끓고, 구부러진 아파트 문이 삐걱 거리는 소리가 들리고, 구부러진 경찰, 야만적 인 어른, 도시 지하 궁전의 부스 운영자를 피해 친구들과 함께 스케이트를 타는 무한한 소리가 들릴 수 있습니다. 두 번째 의식도있었습니다. 정보화 시대의 세 번째 눈 주제가 통일, 사랑 중 하나와 섞여 있습니다. 파도는 Joey의 침실에서 만들어졌고 즉시 그를 뉴욕 랩 영역의 구세주로 몰아 넣었습니다. 젊은 스승은 구부러진 면류관을 잘 썼고, 그의 눈을 들여다 보면 잔잔한 푸른 바다를 바라 보는 아주 오래된 영혼이 간자를 피우는 것을 볼 수밖에 없습니다.
Yelawolf – 트렁크 음악
출시일 : 2010 년 1 월 1 일
Yelawolf는 Kawan Prather의 Ghet-to-Vision Entertainment와 친구를 사귀고 발표하기 전에 공정한 시간보다 더 많이 추방당했습니다. 트렁크 음악 . 동료 Slumerican Rittz와 함께 Box Chevy를 타고 돌아 다니지 않았다면 전 Crime Mob 여성 여성 Diamond와 함께 The Cat을 핥았 고 제목 트랙에서 가장 물집이 많은 운율을 뱉었습니다. 그를 의심하는 사람들을 위해 그는 트렁크를 터뜨릴 준비가되었습니다. 믹스 테이프는 결국 Eminem의 Shady Records로 넘어간 앨라배마 원주민에게 새로운 시작이되었습니다.
액션 브론슨 – 블루칩 스
출시 날짜 : 2012 년 5 월 12 일
알앤비 상위 100곡
Bronsolino는 그의 엉덩이를 긁어 모을 수 있으며, 블루칩 스 . 그 모든 것이 시그니처 브론슨 (Bronson)이었고, 오페라 음표보다 높은 타코를 먹었고, 대박을 치지 못한 샤크와 페니 듀오에 대한 대중 문화적 언급이었습니다. 비트는 무성하고 참조 적이었습니다. 그 남자는 모든 것에 대해 랩을했습니다. 당시의 후커, 모든 종류의 진미, 그리고 플러싱, 퀸즈의 문화적 용광로 안팎의 삶. 그가 야생 이름을 부활시키고 당신의 마음이 급식 열풍으로 뛰어 오르는 동안 불평등하지 않은 비교 랩이 있습니다. 다른 사람이 실제로하고 있지 않다는 것을 깨닫기 전까지는 쉽게 할 수있는 일종의 본능적 향수입니다. Denny ’s에 들어가서 exes 향수 냄새를 맡고 즉시 그 장소로 돌아가는 것과 같습니다. 블루칩 스 우리에게 정말 잊혀진 것은 없다고 가르쳤습니다. 기다릴뿐입니다.
Kendrick Lamar – 지나치게 헌신적
출시일 : 2010 년 9 월 14 일
Kendrick Lamar는 2010 년경에 여전히 젊은 사회자 였지만 지나치게 헌신적 몇 가지 이유로 그의 탈주 순간이었습니다. 하나, TDE가 독립적으로 떨어지기 전의 마지막 믹스 테입이었습니다. 섹션 .80 그리고 2 년의 기다림은 그가 하나의 놀라운 콘셉트 앨범에서 다음 앨범으로 이동할 때 시작됩니다. 둘째, 그는 여기에서 자신의 목소리를 발견하고 Kendrick Lamar의 시그니처가 될 아이디어를 제시하기 시작했습니다. 셋째, 그는 항상 프로 테아 재능을 보여 주었지만 지나치게 헌신적 , 그가 유명해진 곱셈 스타일과 목소리로 운율을 맞추기 시작했습니다. 단순하면서도 숨 막히게 복잡한 스타일. 그리고 숨이 차서 The Heart Pt. 2는 우리를 다른 공간으로 이동시켜 켄드릭이 자신의 마음에 묻힌 단어를 얼마나 심하게 설명하고 싶었는지에 따라 눈물을 흘리는 것처럼 보였기 때문에 절대적으로 아름다운 The Roots에 목소리를 가져 왔습니다.
프랭크 오션 – 노스탤지어 울트라
출시 날짜 : 2011 년 2 월 11 일
The Weeknd가 술, 여성 및 악의에 대한 그의 작품을 버리기 직전에 Frank Ocean은 아름답게 렌더링 된 노스탤지어 울트라 . 그가 다른 사람들의 비트에 자신의 섬세한 테너를 빌려 주어 짙고 달콤한 리듬과 블루스의 물방울로 테라포밍 한 진정한 믹스 테잎이었습니다. 그는 또한 거기에 몇 장의 원본을 가지고 있었고, 그것이 무감각하다는 의미를 다시 해싱 한 Novacane은 그를 대체 R & B 성층권으로 쏘아 올렸습니다. 그러나 전체 테이프는 그 당시 젊은이들을 괴롭히는 다른 종류의 흐릿한 불안을 겪었고 여전히 그들을 괴롭 혔기 때문에 놀랍습니다.
A $ AP Rocky – Live.Love.A $ AP
출시 날짜 : 2011 년 10 월 31 일
A $ AP Rocky의 Purple Swag는 현재 약 3,200 만 조회수의 YouTube 조회수를 기록하고 있으며, 모두가 H-town lean과 New York swag의 새로운 융합에 대한 가사를 그릴 입을 가진 어린 백인 소녀를 보았을 때 그들이 어디에 있었는지 말할 수 있습니다. 당시에는 뉴욕 힙합에 새로운 문이 열렸고 A $ AP 팀원이 블로고 스피어로 쏟아져 나왔습니다. 페소가 뒤를 바짝 뒤쫓 았고 과대 광고가 곧바로 열이 나고 있었다. 몇 명의 회원이 있었습니까? 일부 추정치는 30 개가 넘었지만 부인할 수없는 리더는 Yam $, Rocky, Ferg, Bari 및 Ant였습니다. 믹스 테이프는 다음으로 터무니없는 과대 광고로 떨어졌고 A $ AP가 그가 실제로 랩을 할 수 있다는 것을 증명했을 때 그의 경력 궤도는 확고 해졌습니다. 그 이후로 그는 Kanye와 Pharrell과는 다른 방식으로 패션과 쿨한 키즈 랩을 하나로 통합하여 문화의 중심이되었습니다.
J. Cole – 금요일 밤 조명
출시 날짜 : 2010 년 11 월 12 일
J. Cole은 Jay Z의 상당히 새로운 Roc Nation에서 자신의 시간에 믹스 테잎 하나였습니다. Lights Please와 같은 트랙은 그가 힙합에 상당히 뿌리를두고 있지만 충분히 팝적인 음악을 만들 수 있다는 것을 증명했습니다. 금메달을 노려 그는 떨어졌다 금요일 밤 조명 1 년 후, 드레이크가 출연 한 In The Morning (결국 데뷔작 Cole World : 부업 이야기 ) 및 Villematic. 많은 사람들이 의심했지만 금요일 밤 조명 Hov가 저메인을 그의 날개 아래로 데려 간 이유를 정확히 증명했습니다. 그리고 음절을 조합하는 그의 능력 이상의 것은 Cole의 메시지와 그의 존재 방식이었습니다. 그 남자는 요즘 힙합에서는 거의 볼 수없는 일종의 진정성으로 그가하는 모든 일에 컬트 추종자를 모았습니다.
Pusha T – 케인의 분노
출시 날짜 : 2013 년 1 월 28 일
King Push가 통과했습니다. 첫째, Clipse는 그의 형이 함께 만든 음악에 대해 근본적인 수준에서 그와 동의하지 않기 때문에 헤어졌습니다. 그런 다음 해변에서 모래처럼 던져진 콜라 랩이라는 용어와 함께 원 트릭 포니라는 비난. G.O.O.D Music으로 재창조 된 후, 몇 가지 눈에 띄는 구절을 저장하세요. MBDTF 과 잔인한 여름 , 그의 가장 신랄하고 중요한 작업은 2013 년 케인의 분노 . 원래 보류 기간으로 청구 됨 MNIMN 우리 품에 안겨 그의 경력에서 그의 다작 재능의 가장 좋은 예 중 하나가되었습니다. 블로 카, 밀리언, 트러스트 미가 공식 앨범을 만들지 않는 끔찍한 세상에 살고 있음을 상기시켜 줬다.
빅 션 – 디트로이트
출시 날짜 : 2012 년 9 월 5 일
물론, 디트로이트의 빅 션은 G.O.O.D. 덕분에 그의 벨트 아래에서 몇 안타를 기록했습니다. 데뷔 마침내 유명한 A $$ (Remix)에서 Nicki Minaj와 그의 신인 버스가 잔인한 여름 Kanye West와 Jay Z와 함께한 싱글 Clique. 그러나 그가 실제로 전체 작업을 스스로 할 수 있는지는 아직 결정되지 않았습니다. 그런 다음왔다 디트로이트 . 몸의 모든 서정적 뼈를 구부리는 것과 함께 Sean은 Datpiff가 몇 초 후에 충돌했을 때 인터넷을 끊을 수있었습니다. 디트로이트 의 출시.
Chance The Rapper – 산성 랩
출시일 : 2013 년 4 월 30 일
시카고의 Chance The Rapper가 서핑 그의 브레이크 아웃 발표 후 2 년 산성 랩 프로젝트를 수행하고 여전히 매니악하게 여행을 관리합니다. 예, 좋습니다. 포스트 칸예 실험주의, 시카고 주크 및 전통주의 힙합의 혼합은 넓은 스트로크로 음향 적으로 채색 된 색상입니다. 찬스의 타이트한 운율이 예리한 사회적 논평, 유머, 거친 성찰이 완벽하게 어우러진 것도 아프지 않았습니다.
랩소디 – 그녀는 게임을 얻었다
출시일 : 2013 년 8 월 20 일
자이토벤 깃털의 새 영화
최근 켄드릭 라마의 작품에서 노스 캐롤라이나의 사회자 랩소디 스노우 힐의 바람을 잡은 사람들 나비 포주에게 추가 예제를 위해이 숨막히는 믹스 테이프를 가리킬 수 있습니다. 그녀는 게임을 얻었다 특히 핵심 힙합 팬에게 서비스를 제공하는 DJ Drama의 드문 호스팅 업무 중 하나입니다. 가장 중요한 것은이 프로젝트에는 Raekwon, Jay Electronica, Chance The Rapper, Common, Phonte 및 Mac Miller의 뛰어난 기능이 포함되어 있습니다. 다시 한 번, 랩은 스타이고 그녀는 다른 누구처럼 빛나고 있습니다.
구찌 갈기- 트랩 신 두
출시 날짜 : 2013 년 2 월 12 일
백만장자인 Gucci Mane La Flare는 신경 쓰지 않고 어디든 내 권총을 들고 회색 곰과 전쟁을 벌입니다. Radric Davis는 Lil Wayne과 Young Scooter의 보조 총알 상처에 대해 말합니다. 애틀랜타의 1 인 래퍼 / A & R이자 이상한 깡패가 된 사람을위한 완벽한 설명입니다. 이 목록에는 다음을 포함하여이 목록을 만들 수 있었던 Gucci Mane의 믹스 테잎이 많이있었습니다. Burrrprint (2) HD, Mr. Zone 6, Trap Back, Diary of a Trap God 과 나 일어 났어 . 그러나 구찌 마네 자신이 좋아하는 대리석 입 매력의 전복적인 천재성을 설명하는 믹스 테잎은 없었다. 트랩 신 2 .
Travis Scott – 올빼미 파라오
출시 날짜 : 2013 년 5 월 21 일
당신이 들었다면 예수 코드 프로젝션, 신디사이저, 하드 라임의 분해가 그가 낯선 땅에서 낯선 사람이라는 사실을 알게 된 청소년을 반향 시켰기 때문에 트래비스 스콧의 영향을 많이 들었을 것입니다. 올빼미 파라오 우리 모두에 대한 Scott의 진정한 소개였습니다. 그의 플레어 아웃 사운드 스케이프는 우리의 미성숙 한 영혼의 잔해로 가득 찬 도시에서 폭격 된 건물처럼 느껴졌습니다. 그가 그런 일을하려한다면 그는 새로운 휴스턴이되었고, G.O.O.D Music과 Grand Hustle과 함께한 그의 달래는 엘릭서처럼 노인 사회자들의 삶에 영향을 미쳤습니다. 2 Chainz가 출연하는 Upper Echelon은 그의 탈주 곡으로, 아주 젊은 사회자 / 프로듀서의 보나 파이드 싱글로, 여전히 그가 완전히 다른 세계에서 온 것처럼 느껴집니다.
위켄드 – 풍선의 집
출시일 : 2011 년 3 월 11 일
아름다운 노래, 풍선의 집 정말 프랑켄슈타인의 사랑 이야기였습니다. Abel은 뒤틀리고 공허한 젊은 실존 주의자이자 자유 주의자 였고 외롭고 똑똑한 모든 이들을 부르짖으며 미녀들은 이렇게 말했습니다. 합창이 넘쳐 났고, 그의 필사적 인 욕망과 부드러운 이해의 가사를 들으면서 테이프가 펼쳐졌습니다. 이게 뭐야? 인터넷은이 새로운 R & B에 대한 생각으로 새롭게 떠 올랐습니다. 더 이상 사랑에 대한 열망이 없었던 남성 사기꾼들은 갑작스런 실용 주의자가되었고 무엇보다 무관심과 섹스를 두 배로 늘 렸습니다. 풍선의 집 이러한 추세의 시작입니다. 그런 다음 그는 OVO에 의해 떠 올랐습니다. 이것이 그들의 미학이기 때문입니다. 그리고 The Weeknd가 폴드에 흡수되자 Drake는 그 이후로 우리를 괴롭힐 사운드를 정의하는 데 한 걸음 더 가까워졌습니다.
Migos- 젊은 부자 놈들
출시 날짜 : 2013 년 6 월 13 일
The Beatles와 동등한 후드는 Quavo, Offset 및 Take Off가 브레이크 아웃 믹스 테이프를 떨어 뜨리기 전에 현지 감각의 Bando로만 알려졌습니다. 젊은 부자 놈들 . Drake가 럭셔리 패션 ode Versace로 리믹스를 시작하자 그들의 프로필은 전례없는 높이로 올라갔습니다. Hannah Montana가 밤새도록 백인 여성들을 괴롭 히고 있었기 때문에 거기서 멈추지 않았습니다. 그 이후로 트리오는 New Atlantas 최고의 신인 아티스트 중 하나로 부상했습니다. 드레이크와 제이 일렉트로니카는 결국 그 삼중 항 흐름을 모방했습니다.
무슨 크리스- Niggas Is Men
출시일 : 2013 년 4 월 30 일
디트로이트 원주민은 긴 늑대의 한숨을 Niggas Is Men . 우리 삶을 지배하는 모든 긴장감으로 가득 찬 현대를 위해 화려하게 구성된 체인 갱 랩이었습니다. 정말 간결하게 묻는 합창도 있습니다. 누가 이걸 치울까요? 무엇처럼? 포스트- 러브 존스 Y 세대의 사랑과 관계, 삶에 대한 생각. 우리 삶을 지배해야하는 이러한 관계를 어떻게 탐색 할 수 있을까요? 그것은 지금까지 최고의 공연을 제공하는 Cavalier 및 Fresh Daily와 같은 Brooklyn Hii Power 언더 그라운드를 정의한 여러 사회자들을 특징으로합니다. 그리고 그것은 그들의 선택이 무한한 삶을 사는 사람들의 땅에서 소박했습니다.
헤겔 변증법(계시록)
맥 밀러 - 얼굴
출시 날짜 : 2014 년 5 월 11 일
Pitchfork가 준 때를 기억하십시오. 블루 슬라이드 파크 첫 주에 10 만 이상 팔린 후 1.0? 그 이후로 Mac은 매우 포퓰리스트 랩 농담 꾼이었던 과거 게임을위한 블루스 옴부즈맨으로 성장했습니다. 얼굴 진화의 화신이었습니다. 기능이 거의 없었고 Mac Miller는 자신 만의 세상을 만들었습니다. 이 믹스 테이프에 다가 가면서 Mac은 자신의 최고 수준의 음악을 내면서 다른 사람들의 트랙을 구성했습니다. 그래서 그의 DNA는이 목록 전체에서 찾을 수 있으며 빈스 스테이플 스와 얼 스웻 셔츠의 삶을 뒤흔들고 있습니다. 또한 그는 Drake 기능없이 모든 작업을 수행했습니다.
Rick Ross – 리치 포에버
출시 날짜 : 2012 년 1 월 6 일
성신을 통해 영적인 것과 순식을 혼합 한 것이 디디의 보조 인트로였습니까? 아니면 프랑스 몬타나에 대한 Drake의 산성 구절 잠재 의식 disses가 Stay Schemin에 매료 되었습니까? 어쨌든 리치 포에버 품질 저하 이전에 Rick Ross의 최고점이었습니다. 하나님은 용서하시지 만 그리고 가장 무서운 후드 억만 장자 . 많은 사람들이 지금까지 그의 최고의 앨범으로 보는 것을 따라, 테프론 돈 , Ricky Rozay는 네 번째 장편 프로젝트를지나 거의 진화 한 프로젝트를 제공했습니다.
2016년 최고의 알앤비 러브송
빈스 스테이 플스 & 래리 피셔 맨 – 도난당한 청소년
출시 날짜 : 2013 년 6 월 20 일
Vince Staples와 Mac Miller의 프로덕션 별칭 Larry Fisherman은 도난당한 청소년 . 둘 다 교활한 방법으로 서로의 절대적인 최고를 가져 왔습니다. Staples의 이미 다이나믹 한 운율 기술 세트는 크게 발전했으며 Miller의 프로덕션은 자신에게 더 잘 맞는 개선을 보여주었습니다. 만약 도난당한 청소년 창의적인 경계를 넓히는 건전한 실험이었고, 둘 다 스페이드로 전달되었습니다.
Young Thug – 1017 Thug
출시 날짜 : 2013 년 2 월 23 일
1017 Thug 애틀랜타의 새로운 신흥 장면에 대해 Young Thug가 제공해야 할 잠재력을 보여주었습니다. Stoner를 시작으로 Lil Wayne 광신자가 보여준 스타 잠재력은 그를 새로운 영토로 진화 시켰습니다. 그런 다음 협업 블랙 포틀랜드 애틀랜타 형제 Bloody Jay와의 프로젝트는 Danny Glover에게 세상을 소개했습니다. 나머지는 논란의 여지가있는 역사였습니다. 그러나 나이지리아와 트리거 핑거의 이상한 구부러짐과 정글의 웨인 영향과 함께 당시 멘토 인 구찌 매니가 모든 차이를 만들었습니다.
Jhene Aiko – 세일링 소울 (들)
출시일 : 2011 년 3 월 16 일
나머지 세계는 Frank Ocean의 PBR & B 모험과 The Weeknd의 샴페인 모험에 집중했지만 제네 아이코 TDE 아티스트 인 Kendrick Lamar 및 Ab-Soul과의 주요 협업 덕분에 서서히 기반을 구축했습니다. B2K를 손질 한 레이블 TUG Entertainment에서 그녀의 시간 동안 거의 그 순간을 보냈던 사람에게는 나쁘지 않습니다. 더 많은 흙 색조로 자신을 다시 확립 한 Aiko는 침울함을 달콤하게 전환하는 믹스 테잎을 만들었습니다. 그녀가 Drake에서 Gucci Mane에 이르기까지 게스트 기능에서 도움을 받았음을 도와주지 않았습니다.
Lil B – 모든 기반
출시일 : 2010 년 7 월 23 일
Lil Wayne의 영광의 날을 제외하고는 디지털 시대에 믹스 테이프를 기반으로하는 신인 Lil B와 같은 라이브 랩퍼가 없었습니다. 버클리 출신은 본질적으로 Vans 그룹 The Pack의 멤버에서 부분적으로는 현대 클래식 Wonton Soup과 Suck My Dick Hoe로 인해 릴 웨인 이후의 이상하게되었습니다. Lil B가 출연 한 믹스 테입과 컴필레이션의 수를 계산하는 것은 거의 불가능하지만 그의 최고의 작품의 가장 좋은 예는 모든 기반 .
Andre Grant는 웹상의 몇 가지 다른 속성에 기여한 NYC 출신 L.A. 이식으로 현재 HipHopDX의 기능 편집자입니다. 그는 또한 그것을 한계까지 살려고 노력하고 있습니다. Twitter에서 팔로우하세요 뿡뿡 .
Ural Garrett은 로스 앤젤레스에 거주하는 저널리스트이자 HipHopDX의 수석 기능 작가입니다. 음악, 비디오 게임, 영화, 커뮤니티 전체를 다루지 않을 때는 Anita처럼 주방에서 베이킹을합니다. Twitter에서 팔로우하세요 우랄 그 .
