2015 년은 힙합뿐만 아니라 전반적으로 음악에있어 멋진 해였습니다. 그것은 당신의 귀에있는 그 드럼에서 다양성의 쫄깃함을 보여 주었고, 크고 작은 순간 모두 아르페지오에 넘쳐나는 것처럼 보였습니다. 1 년이 이렇게 좋을 때 모든 것에 이기적인 특성이 있습니다. 밤에 반딧불처럼 손에 쥐고 싶지만, 음악이 미래를 밝게 빛나 길 원한다면 필연적으로 자신을 분리해야합니다.
박수를 치는 방법
우리에게이 예술가들은 모두 중간 지점의 천체 빛을 대표했습니다. 앨라배마 셰이크의 다운 홈 텅과 영혼에서 The Weeknd의 마약 감염 원더 랜드 ,이 모든 예술가들은 우리 삶에 지울 수없는 무언가를 추가합니다. 시간을 되돌릴 수는 없지만 지금까지 오랫동안 깨어진 순간을 기억할 것입니다.
위켄드
그의 2015 년 앨범 광기의 아름다움 , The Weeknd는 현대적인 힙합 스웨거와 약한 R & B를 혼합하는 데 그치지 않았습니다. 대신 그는 보컬 음색을 완전히 점검하고 팝의 왕 마이클 잭슨을 받아 들였습니다. MJ 스타일의 소울 쿠잉을 선호하는 스타일을 개발하는 순수한 팝 환영과 Bobby Brown 이후 팝이 보지 못한 완전히 타락한 소울 배드맨이되는 것 사이의 어딘가, The Hills, Tell Your Friends 및 Billboard # 1 Hot 100 싱글 Ca n't Feel My Face는 위험하고 초대적인 부분이었습니다. 두 가지 매우 다른 환경의 가장 강력한 요소를 수용 할 때 The Weeknd가 탁월했습니다.
재즈 민 설리반
2008 년 히트작 Bust Your Windows와 같은 싱글의 성공에서 나온 후, 그녀의 세 번째 앨범에 있습니다. 리얼리티 쇼 R & B 광신자들이 이제는 성숙 해졌고 그 어느 때보 다 권한이있는 Jazmine Sullivan과 다시 연결할 수있는 기회를 진정으로 얻었습니다. 새로운 사운드를 기꺼이 받아들이려는 오래된 영혼이되어 성공적으로 항해하면서 Best R & B Song Grammy 후보에 오른 Let It Burn과 같은 노래가 빛을 발했습니다. Sullivan의 목소리를 가진 누군가가 After 7 ’s Ready 또는 Not을 샘플링하는 프로덕션 작업에이 도구를 적용 할 수있을 때 모든 사람이 노래에 고유하게 연결되고 놀랍게도 동일한 메시지를 이해하는 아름다운 순간이됩니다.
히아 투스 카 이요 테
호주의 소울 4 중주 Hiatus Kaiyote는 반년 동안 남반구 슈퍼 스타이자 북반구 인디 인기 스타였습니다. 2015 년 앨범이란 너의 무기를 골라라 ,그러나 전 세계적으로 예상치 못한 상태에서 가장 원하는 상태로 부상하는 밴드의 아이디어는 다소 임박한 느낌입니다. 흥미롭게도 Hiatus Kaiyote의 크로스 오버와 관련하여 새 앨범은 Billboard의 R & B 앨범 차트에서 11 위에 올랐습니다. 나중에 반짝이는 무료 재즈-펑크 싱글 Breathing Underwater를 들어 보면 이미 더 많은 것을보고 싶어합니다. 좌익수는 한동안 이렇게 화려하게 들리지 않았습니다.
길들인 임팔라
호주 밴드 Tame Impala가 선호하는 사운드와 유사한 느리게 성장하는 사이키델릭 록이 비트 및 브레이크 트렌디 한 음악 애호가 커뮤니티에서 믿을 수 없을 정도로 호평을받은 지 40 년이 지났습니다. Tame Impala의 앨범 전류 제작에 2 년이 걸렸고 2015 년 7 월에 떨어졌고 호주에서 1 위, 미국에서 4 위로 데뷔했습니다. 전 세계의 청취자들이 4 개의 플로어 드럼, 미묘한 그루브, 리버브 및 퓨어 펑크의 솜씨 좋은 조화에 귀를 감았을 때 그것은 연결되었습니다. Pink Floyd, Miles Davis, 드럼 머신을 잠긴 스튜디오에 한 달 동안 남겨두면 어떤 일이 벌어 질지처럼 들리지만 확실한 사운드 승자입니다.
FKA 나뭇 가지
내 이름 티셔츠에 약간의 리스펙을 넣어
레이디 가가가 실패한 앨범을 발표 한 후 Artpop 2013 년, 예술적 창의성과 40 대 도시 팝의 교차점에는 영국에 기반을 둔 보컬리스트 FKA Twigs의 잔혹하면서도 아름다운 현실이 필요했습니다. 2015 년은 Twigs를 보았다 M3LL155X EP에 동봉 된 16 분짜리 비디오 클립이 입이 떡 벌어 질듯한 영상 성명서로 묘사되면서 EP는 모든 신경을 자극합니다. 구르는 돌 . EP의 이름은 Melissa로 발음되며 Twigs의 개인 여성 에너지가 공유하는 이름입니다. Twigs의 수준 높은 아티스트가 자신이 감수하고있는 예술적 위험을 감수 할 의사가있을 때 그보다 더 중요합니다. 승리했습니다.
Kehlani
Kehlani의 The Way는 랩 스타 Chance The Rapper와의 듀엣 이었기 때문에 그다지 획기적인 순간이 아니 었습니다. 샌프란시스코에 기반을 둔 소울 스터 러가 스스로 눈에 띄었 기 때문에 훌륭했습니다. Kehlani의 고유 한 감도가 있습니다. 당신은 여기에 있어야한다 현대의 젊음, 여성, 사랑을 정의하는 앨범. 시조 싱글에서 앞서 언급 한 The Way 등에 이르기까지, 그녀의 자작 앨범이자 현재 그래미 후보에 오른 앨범은 눈부시게 돋보입니다. ...마다 강렬하게 의미있는 코드와 홱 잡아 당기기도합니다.
앨라배마 쉐이크
현재 록의 죽지 않는 무브먼트의 최전선은 앨라배마 셰 익스의 프론트 우먼 브리타니 하워드의 브라스 보컬 리더십에 의해 정의됩니다. 그들의 메이저 레이블 데뷔 앨범을 따라가는 밴드에서 소년과 소녀 2015 년 거의 플래티넘 판매로 소리와 색상 , 그들은 Day-Glo 페스티벌과 힙합이 대중 음악의 미래를 완전히 정의한다는 주류 논리에 맞서 웃으며 인상적인 지속 가능성을 보여주었습니다. Do n’t Wanna Fight와 같은 싱글들의 쿵쿵 거리고 쿵쿵 거리며 차고 스타일의 그루브는 Alabama Shakes의 스타 메이킹 전환을 놀라움에서 기대를 충족시키는 것으로 발전 시켰습니다.
제이미 XX
베테랑 하우스 음악 프로듀서 겸 밴드 친구 Jamie xx는 유령을 발굴했습니다. 영국의 70 년대 노던 소울 파티와 90 년대 차고 / 클럽 분위기의 미국, 영국, 아일랜드 및 호주 댄스 차트에서 2015 년 앨범 1 위 기록 색상 . I Know There ’s Gonna Be (Good Times)와 같은 노래는 70 년대의 소울이 가장 좋아하는 The Persuasions가 Good Times를 히트하고 댄스홀 토스터 Popcaan과 Dirty South의 노래를 부르는 Young Thug의 현대적인 음색과 조화를 이루며 논란의 여지가없는 명작을 만들었습니다. 또한 계속해서 레코드를 파헤 치고 하우스 잼을 펌핑하는 All Under One Roof Raving과 영혼이 가득한 그루브 Loud Places는 확실히 패션과 펑크 클래식 90 년대 차고의 매력을 만납니다. 모든 계절과 느낌에 맞는 남자 Jamie xx가 승자입니다.
인터넷
Matt와 Syd와 테이블에 앉은 다른 사람들은 The Internet의 자아 여행 따뜻한 여름 밤을 보냈다. 브루클린 주택 가나 L. Thundercat은 그의 마법 같은 E.T. 베이스에 손가락을 대고 들으면서 당신을 사랑하게 만드는 레코드를 정하는 데 도움을주었습니다. 그것은 Odd Future 파생물에 대한 연속 2입니다. 그리고 이제 메인 밴드는 결코 다시 모이지 않을 것입니다. 어떤면에서 우리는 십대의 분노를 석회화 한 명성처럼 여전히 지직 거리는 에너지를 우리에게 상기시켜야합니다. 나는 젠장, 밖에 나가지 않아, 그리고 Tyler, The Creator의 체리 폭탄 .
Jeremih
주류 R & B의 패배 한 길과는 거리가 먼 Chi-town의 Jeremih가 있습니다. Chi-town의 Jeremih는 2015 년 팝의 주류로 되돌아 감으로써 마침내 R Kelly를 Windy City에서 가장 좋아하는 현대 영혼의 남자로 추월했을 수 있습니다. 그 범죄자의 2015 년은 세 번째 앨범 늦은 밤 , 점점 더 높은 수준의 찬사를 얻은 일련의 싱글이 이어졌습니다. 2015 년 공연 중 가장 흥미 진진한 것은 플래티넘 판매 J. Cole 콜라보레이션 Planes 였을 것입니다. 앰비언트하면서도 강렬한 분위기에서 Jeremih의 보컬 기술이 이상적으로 빛날 수있는 멋진 분위기와 느낌을줍니다.
부츠
독일인들은 NYC에 기반을 둔 프로듀서이자 보컬리스트 인 Boots의 사운드가 충격과 스트레스, 즉 폭풍과 스트레스로 성공하는 이유를 가장 잘 언급 할 것입니다. 그의 작품에는 조직적이고 매혹적인 혼란이 내재되어 있습니다. 마치 팝의 기대가 조악한 멜로디를 교살하고 그가 자신의 사운드에 사용하고자하는베이스 라인을 강타하는 데 항상 1 초 거리에있는 것처럼 보입니다. 2013 년 발매 된 비욘세의 프로듀서로서의 역할과 C.U.R.E. (그의 수족관 앨범) 및 2 월 발매 오토바이 예수 EP 리드 Mercy는 감각적이고 리드미컬 한만큼 위험합니다. 그는 듣기에 흥미롭고 이미 인상적으로 성취 한 것보다 훨씬 더 많은 것을 준비 할 수 있습니다.
외환
폰테와 니콜라이는 지하에 충실하며 2015 년 앨범에서 우유와 꿀의 나라 이야기, 그들이 항상 해왔 던 것 외에는 아무것도하지 않습니다. 이것은 유기 재즈 퓨전과 힙합 스타일 사이의 영원한 연결 고리를 보여주고 증명하는 것입니다. 클래식 펑크 및 인디 랩 순수 주의자들은 모던 팝의 EDM 턴이 붐밥 지하실로가는 길을 찾았 기 때문에이 레코드와 함께 댄스 플로어에 진출했습니다. 미니애폴리스 사운드의 요소, 뉴 잭 스윙, 그리고 수많은 모던 클래식 소울 사운드가 여기에 있으며,이 공연은 그들의 매력을 확장하고 핵심 팬층을 유지하며 탁월 할 수있었습니다.
브라이슨 틸러
그래미상을 수상한 최초의 힙합 아티스트
축제 준비가 된 EDM 턴업 분위기와 R & B 사이의 공간에는 영웅이 필요했으며 2015 년에 그의 이름은 Bryson Tiller였습니다. 아니, 말 그대로 그의 2015 년 10 월 발매 앨범은 함정 , Billboard Hot 100 차트 Top 20-peaking 싱글 Soulection과 제휴 한 baile-trap 프로듀서 Sango 및 Timbaland와 같은 Exchange 및 앨범 제작과 같은 후속 싱글이 확실히 따르려는 아티스트로서 Tiller의 표준을 설정하지 마십시오. . 반도와 함께 춤을 추는 춤이 조만간 아무데도 가지 않기 때문에 Tiller는 떠오르는 스타가 될 가능성이 높습니다.
Marcus K. Dowling은 워싱턴 DC에 기반을 둔 프리랜서 저널리스트로 음악과 대중 문화를 다루는 거의 20 년의 경험을 가지고 있습니다. Twitter에서 @marcuskdowling을 팔로우하세요.
